Отправлено: 10.01.07 17:26. Заголовок: Музыкальные стили

вот инфа о большинстве неформальных музыкальных стилей....
если у вас есть ещё чёто,то пишите,не стесняйтесь

 Отправлено: 10.01.07 17:27. Заголовок: Re:

Краст-панк

Краст (англ. crust) — это ответвление хардкор-панка, зародившееся в середине 80-ых в Англии путём скрещивания анархопанка с металлом (если схематично: Discharge & Disorder + Celtic Frost & Motorhead).

Содержание
1 История
2 Особенности
3 Разновидности
4 Ссылки



История
Первыми краст-пластинками считаются сделанные в середине восьмидесятых записи Amebix и Antisect, чуть позже образовались Hellbastard, Deviated Instinct, Concrete Sox, Axegrinder, Electro Hippies, Extreme Noise Terror, Doom. Изначально стиль назывался stenchcore, а термин crust впервые был публично использован применительно к музыкальным делам при выходе в свет демо «Ripper Crust» группы Hellbastard в 1986-ом году. Происхождение термина связано с пренебрежением многих тогдашних радикальных панков и хиппи — заскорузлых «красти» — к гигиене: из-за злоупотребления наркотиками и алкоголем, в связи с проживанием в сквотах и т. д. Итак, это была так называемая первая волна краста, не сильно большая, но достаточно влиятельная: среднего темпа метал-панк, грязный, политизированный. Вторая же волна (в лице опять же британских Disaffect, Sedition, Blood Sucking Freaks, Jobbykrust, Extinction Of Mankind, Hellkrusher, американских Nausea и Misery, бельгийского Hiatus, японских Warhead и так далее — была намного мощнее, она захлестнула панк-сцену поосновательнее и достаточно сильно изменила лицо краста. Теперь он стал намного быстрее, в нём стало меньше метала, больше хардкора, больше энергии. Собственно, таким он остался до сих пор.


Особенности
Типичный краст-саунд — грязные, «хрустящие» гитары, звук достаточно плотный, так называемая «стена шума», стиль игры — нарочито небрежный, «непричёсанный», агрессивный. Атмосфера — непременно мрачная. Во многих краст-группах используются два вокала: мужской и женский (влияние Disaffect, Nausea и пр.). Вокал преимущественно искажённый (или просто хриплый, или рычащий, визжащий и т. д.).


Разновидности
Но в целом краст может быть очень разный. Есть медленный, есть быстрый, есть очень мелодичный и с первого взгляда на традиционный краст мало похожий. Собственно, можно выделить несколько направлений:

традиционный / «чистый» / классический crust;
crustcore / grindcrust;
d-beat / discore/ rapunk;
crusty anarcho-/peace-punk;
neocrust;
смежные явления (japanese hardcore, finncore).

 Отправлено: 10.01.07 17:28. Заголовок: Re:

Трэшкор


Трэшкор (англ. Thrashcore) — стиль метала, сочетающий в себе трэш-метал и хардкор. Представляет из себя брутальный стиль, иногда более медленный, нежели изначальный трэш, с плотным звуком, характерным для хардкора. Зачастую трэшкор путают с энгри-трэшем.

Трэшкор команды
Abhorrance, Abomination, Anestesia (Испания), Battletorn, Beer Mosh, Forca Macabra, Gangrena Gasosa, Headup, Hedfirst, Iron Lung (США, Сиэттл), Negramagia, Pull Dead, Soziedad Alkoholika, V.I.C. Royal, Vhan, Weaken the Adversary.

 Отправлено: 10.01.07 17:32. Заголовок: Re:

Хардкор (рок-музыка)

Направление: Рок
Истоки: Панк-рок, Метал
Место и время возникновения: Начало 1980-х, Северная Америка
Годы расцвета: 1990-ые
Поджанры:
Краст-панк, Мелодик-хардкор, Трэшкор, Скейт-панк

Родственные:
Грайндкор, Кроссовер, Металкор

Производные:
Альтернативный рок, Гранж, Эмо, Пост-хардкор

См. также:
Стрейт-эдж

Хардкор (англ. Hardcore) — быстрый, «грязный» панк-рок, появившийся в США и впервые прозвучавший в 1977 году на дебютном демо группы Black Flag. Кроме них, первыми хардкор группами являлись Circle Jerks, Teen Idles, Minor Threat, Jerry's Kids.

Основные признаки жанра: короткие и быстрые (1–1,5 минуты) песни, социальная лирика, нарочитая немелодичность (2–3 аккорда). В таком виде хардкор просуществовал до середины 80-х, когда большинство групп либо распалось, либо стали играть другую музыку.

Многие ансамбли, замедляясь, стали добавлять металические элементы в свою музыку (Earth Crisis, All Out War, Strife). Так появился new school hardcore (все то, о чем писалось выше, соответственно нарекли old school’ом). Другие же, несмотря на низкий темп, не стали утяжелять звучание, заложив основы для появления гранжа ( Meat Puppets) и эмокора (Embrace). Образованная в 1980-м году калифорнийская хардкор-группа Bad Religion, не замедляясь и не удлиняя песни, добавила в свою музыку мелодии и стройные бэк-вокалы, создав фактически новый жанр, который так же лёг в основу развития новой волны американсого панк-рока (базирующегося именно на раннем хардкоре), однако от остальных родоначальников - таких, как Dead Kennedys и Desendents отличался своей проникновенностью и осмысленностью.

Более мягкую и «попсовую» форму такой музыки (ансамбли типа Blink-182, New Found Glory) называют поп-панком, хотя она по звучанию (и как видно по происхождению) несколько отличается от традиционного поп-панка Ramones, Buzzcocks, Lookout records групп. При помощи различных утяжелений и ускорений из хардкора возникли гораздо менее популярные, но ничуть не менее прекрасные жанры — фасткор, трэшкор и кроссовер.

Таким образом, добрая половина современной американской (и не только) альтернативной и панк музыки обязана своим происхождением хардкору. В заключении необходимо сказать, что процессы утяжеления и ускорения панка в Европе протекали в несколько иных географических, климатических и социальных условиях, что не могло не сказаться на музыке. Европейская школа хардкора представлена таким жанром как краст-панк.

В 1983-84 годах, опять-таки в Америке, появились такие группы, как NOFX, The Offspring, Mellencolin и др., которых можно считать первыми коллективами новой волны американского панк-рока (из которого появился скейт-панк и прочее).

 Отправлено: 10.01.07 17:35. Заголовок: Re:

Грайндкор

Грайндкор (англ. Grindcore) - музыкальный жанр. Grindcore (grand англ. «лязг», «скрежет»; core англ. «центр», «ядро») Жанр позаимствовал для себя название от слова «grinding» (в переводе — «размалывание», «шлифовка», «лязг», «скрежет», то есть звук, сделанный атональными риффами, «размалывающе», «со скрежетом» переходящий в другой). Песни короткие. Изначально группы грайндкоровой стилистики были больше похожи на хардкоровые, с распространением метала часть команд начали ориентироваться на более грубое и примитивное, исходящее от метал-подстилей, звучание.

Грайндкор
Направление: Кор
Истоки: психоделик рок, хардкор
Место и время возникновения: середина 1980-х, Великобритания
Годы расцвета: сейчас становится популярным
Поджанры:
горграйнд, нойзграйнд, порнграйнд, киберграйнд, бульдозерграйнд, корпограйнд

 Отправлено: 10.01.07 17:36. Заголовок: Re:

Металкор


Направление: Рок
Истоки: Хардкор, Метал
Место и время возникновения: Конец 1980-х годов, Северная Америка
Годы расцвета: середина 90х, наши дни
Поджанры:
Дэткор - Мошкор - Маткор

Металкор (англ. Metalcore) — жанр хардкора , основанный на соединении хардкора и метала. Хотя жанр популяризировался в новом тысячелетии, это не означает, что он появился в это время.


История металкора
90-е были очень интересным, противоречивым и неоднозначным временем для хардкор-панка. Музыка сильно изменилась, в эти годы почти не было доминировавшего в конце 80-х юфкрю - данный стиль возродился только во второй половине десятилетия. На смену олдскулу пришли ньюскул и эмо в различных их вариантах. Это не значит, что не было быстрых групп, они существовали, и именно в начале 90-х возник пауэрвайленес, но все же это время на американской сцене запомнится именно как период господства эмокора и ньюскула. Последний, в свою очередь, был не очень однородным, в его рамки укладывались как очень металлизированные, так и почти лишенные влияний металла группы.

Метал стал проникать в хардкор еще в середине 80-х, что дало нам кроссовер, который тогда иногда называли металкором. Нюёрский хк весьма быстро обметалился, и во многих группах из этого города в конце 80-х отчетливо прослушивался метал. Но новое десятилетие принесло новое понимание термина "металкор" и ввело его в широкий оборот.

В начале 90-х метал дал совершенно другое направление развитию хардкора. Музыка новых групп была намного жестче, плотнее и резче, чем кроссовер, она строилась уже на других рифах и ходах. Места для соляков и скучных партий не осталось, была только агрессия и злость. Постепенно, с каждым годом группы играли все более металлизированно и тяжело. В 1990-92 годах такой звук только начинал формироваться, и окончательно сложился к 93-94-му. Характерные рифы металкора получили шутливое наименование "чуга-чуга". В начале этого периода еще было много групп, которых метал коснулся не очень сильно, но в которых от олдскула музыкально не осталось ничего. Это то, что принято называть просто ньюскул-хк. Его более металлизированный вариант определяется как металкор, хотя про любую металкор-команду можно сказать: "ньюскул" - и это не будет ошибкой. Просто ньюскул несколько более широкое и общее понятие. К середине 90-х металлизация возросла и коснулась уже всех групп, и термины "ньюскул" и "металкор" стали полными синонимами.

К концу десятилетия классический саунд медленно, но верно стал исчезать и в начале 21-го века канул в лету, так как музыка стала абсолютно метальной и уже с трудом тянула на "металкор", потому что потеряла "кор". Ньюскул/металкор всегда ассоциируется со стрэйт-эджем, и действительно, почти все группы этого периода были схе. Более того, металкор нередко ассоциируется с хардлайном и милитант веган-схе темами. Это тоже отчасти верно, так как в середине 90-х многие группы занимали кто более, кто менее, но воинствующую позицию в этих вопросах. Тем не менее, именно хардлайн групп было не так уж много, просто они очень активно продвигали свои идеи и создавали видимость большой активности. Большинство же групп относились к этому движению отрицательно. Хотя, действительно, почти все музыканты почти всех групп были веганами. Но это просто было знаком времени: тема прав животных прочно завладела умами молодежи.

Кроме того, это было время, когда хардкор ушел в андегрануд по сравнению с концом 80-х. Да, отдельные группы обосновались на мейджорах, но в 80-е таких было больше, да и вообще популярность хк заметно упала. Отчасти из-за того, что изменилась музыка и все старые популярные группы развалились, отчасти из-за того, что связь с панк-сценой на время была основательно ослаблена. Но связь с некоторыми панк-принципами, такими, как, например, DIY, была крепка, как в самом начале 80-х. Ньюскул ребята не только свято верили в свои идеи, но и были убеждены, что никто кроме них воплотить их не сможет и всего они должны добиваться сами. В это время возникло немало очень интересных лэйблов, некоторые из которых дожили до наших дней и развились чуть не уровня мэйджоров. Другие прекратили свое существование, а какие-то по-прежнему остались скромными DIY конторами, до сих пор выпускающими крутую музыку.


примеры металкор формаций
Abnegation
Above all
Absence
Absone
Another victim
Bird of ill omen
Birthright
Blindfold
Blood of judas
Brethren
Canon
Catharsis
Chokehold
Coalesce
Conviction
Congress
Contempt
Culture
Clear
Converge
Damnation AD
Day of suffering
Dead Wait
Disembodied
Deadguy
Earth Crisis
Focal Point
Framwork
Gather
Gehenna
Harvest
Integrity
Liforce
Mean Season
Method
Mourning again
One King Down
Overcast
Raid
Sevin
Strain
Soulstice
Starkweather
Unbroken
Warcry
Worlds collide

 Отправлено: 10.01.07 17:36. Заголовок: Re:

Ска

Ска (англ. Ska) — музыкальный стиль, появившийся на Ямайке в конце 1950-х гг. Возникновение стиля связано с появлением звуковых установок (англ. «sound systems»), позволявших танцевать прямо на улице.

Для стиля характерен раскачивающийся ритм 2/4, когда гитара играет на четные удары барабанов, а контрабас или бас-гитара подчеркивает нечетные. Мелодия исполняется духовыми инструментами, такими, как тромбон и саксофон. Среди мелодий ска можно встретить джазовые мелодии.

Музыка ска обрела популярность к середине 60-х гг. В 1964 году в рамках Всемирной выставки в Нью-Йорке в качестве музыкального символа Ямайки были представляли исполнители ска. Если первоначально ска было под большим влиянием американского ритм-энд-блюза и рок-н-ролла, то с середины 60-х ска стало вбирать элементы соул, что привело к трансформированию ска в рокстеди (1966—1968) — музыку с другим, более медленным ритмом.

Содержание
1 Ска первой волны
2 Ска второй волны
3 Ска третьей волны
4 Дизайн «2-Tone»
5 Ска и субкультуры
6 Ска в России



Ска первой волны
В начале шестидесятых годов пластинки с мелодиями ска стали появляться в Англии. Их слушали рабочие доков, в дальнейшем — моды и скинхеды.

Ска, игравшее на ямайских звуковых установках, принято называть «ска первой волны» (оно же «bluebeat»). Через полтора десятилетия проигрыватели появились в каждом доме, поэтому массовых танцев стало меньше. Так прошла пора «первой волны» ска.


Ска второй волны
В 1970-е гг. в Великобритании появились музыканты, перепевавшие ска первой волны, повторяя первоначальные ритмы и звучание. Это британское ска явилось «второй волной» (именуемое «2-Tone» от названия одноименного лейбла, которое в свою очередь символизировал состав ска-оркестров, где играли чёрные и белые музыканты). Среди наиболее популярных новых британских ска-групп были Madness, The Specials, The Beat.

Концерты исполнителей «2-Tone» вызвали переиздание старых пластинок. Возобновились концерты ямайских музыкантов, игравших ска за десять лет до эпохи «2-Tone».


Ска третьей волны
Вторая волна ска постепенно перешла в «третью волну» конца 80-ых—начала 90-ых годов. Третья волна представлена такими группами, как Sublime, No Doubt, Let's Go Bowling, и прочими. Сейчас различают некоторые ответвления стиля ска:

Ска-джаз
Ска-панк
Ска-кор

Дизайн «2-Tone»
В качестве символики ска чаще всего используется клетчатый рисунок с обложек пластинок «2-Tone Records». Значки с таким рисунком не редкость на ска-концертах. На интернет-сайтах чёрно-белая «клеточка» может быть частью оформления. Мотороллер может быть расписан таким же рисунком.




Ска и субкультуры
Ска не принадлежит какой-либо одной субкультуре. В разное время ска слушали и слушают: растаманы, моды, cкинхеды, панки.


Ска в России
В начале XXI века интерес к ска в России стабильно растёт. Проводятся многочисленные клубные концерты и даже фестивали, выпускаются диски. Среди наиболее известных российских ска-групп: Skaльпель, Male Factors, Distemper, St. Petersburg Ska-Jazz Review, Necondition, Shootki, Cabernet Deneuve, Chattanooga Ska Orchestra, «Ленинград», «Шлюз» и др

 Отправлено: 10.01.07 17:37. Заголовок: Re:

Ска-панк

Ска-панк — переходный музыкальный стиль, который объединяет в себе элементы Ска и панк-рока.

В ска-панке к традиционным атрибутам панка добавляются типичные элементы ска, такие как используемые в исполнении духовые инструменты или эксцентричные ударные партии. Одной из первых групп, начавших смешивать ска и панк была начиная с 1984-го года британская группа Serious Drinking. В США это музыкальное направление впервые отклыла для себя в конце 1980-х годов команда Operation Ivy. Популярность ска-панк начал приобретать в начале 1990-х годов в США, где важнейшими представителями этого направления являлись Five Iron Frenzy и Rancid. По причине панковского происхождения тексты обычно сильно политизированы. Но в последние годы радикальность в текстах резко спала, и группы все больше поют без резкой политической подоплеки. Содержание при этом бывает очень разным — от проблем молодежи до юмористических текстов. Тем не менее, многие группы, такие как Ska-P или Mad Caddies все еще отражают свое левое политическое мнение в своих композициях. Существуют также ска-панк команды, чьи тексты являются строго религиозными — например The Insyderz, The O.C. Supertones, а также Five Iron Frenzy и Seeker's Planet.

Важнейшими представителями этого музыкального направления являются американские Less Than Jake, Reel Big Fish, Catch 22, Streetlight Manifesto, Mad Caddies, The Suicide Machines, испанская Ska-P, уругвайская La Vela Puerca, немецкие Sondaschule, The Skatoons, No Authority, польская Skampararas, австрийские Guadalajara и J*A*N feat. U.D.S.S.R. В России самыми известными ска-панк-группами являются Distemper, Spitfire, Clockwork Times, Necondition, «Шлюз» и Группа Элизиум.

Ска-панк чаще всего играется вживую в небольших музыкальных клубах, но в последние годы приобретают популярность и ска-панк-концерты. Также ска-панк команды все чаще становятся участниками крупных музыкальных фестивалей.

 Отправлено: 10.01.07 17:38. Заголовок: Re:

Даб

Даб (англ. dub) — музыкальный жанр, возникший в начале 1970-x годов на Ямайке. Первоначально записи в этом жанре представляли собой песни реггей с удалённым (иногда частично)) вокалом. С середины 1970-х годов даб стал самостоятельным явлением, считающимся экспериментальной и психоделической разновидностью реггей. Музыкально-идейные наработки даба дали рождение технологии и культуре ремиксов, а также прямо или косвенно повлияли на развитие новой волны и таких жанров, как хип-хоп, хаус, драм-энд-бэйс, трип-хоп, дабстеп и других.

Содержание
1 Характеристика
2 История
3 Некоторые представители жанра
3.1 Ямайские
3.2 Британские
3.3 Примеры музыки с сильно выраженным влиянием даба
3.4 Русские
4 Литература
5 Полезные ссылки



Характеристика
По звучанию даб характеризуется прежде всего мощной плотной басовой линией, общим пространственным звучанием композиций и обилием глубокого эха на присутствующих звуках, особенно перкуссий. Поскольку даб является производным от реггей, басовые линии составляются по канонам, типичным для этого жанра.


История
Обычно считается, что даб как уникальный стиль спонтанно возник в начале 70-х гг. из студийных экспериментов ямайского звукорежиссёра Кинга Табби, занимавшегося записью популярной на Ямайке музыки реггей. Наряду с обычными песнями в стиле реггей Табби начал записывать особые экспериментальные версии тех же самых песен, смикшированные в изобретённой им манере. Основной акцент делался на партию бас-гитары и перкуссию, а со всеми остальными голосами из аранжировки Табби импровизировал - то добавлял в микс, то глушил, то обрабатывал эффектами. Даб как раз и основан на импровизациях звукорежиссёра за микшерским пультом, отсюда и название стиля, поскольку слово dub означает «дублировать», то есть добавлять дорожки в записи. Ранние даб-версии композиций реггей были ни чем иным, как первыми в истории ремиксами (сами эти обработанные песни первые годы назывались на Ямайке «версиями», — термины «даб» и тем более «ремикс» пришли позже).

В дальнейшем на развитие и популярность даб-музыки сильно повлияло творчество ямайского продюсера Ли Перри, который был склонен к экспериментированию со звуком ещё больше, чем Кинг Табби. В 70-х годах запись даб-версий для отдельных песен и целых регги-альбомов стала на Ямайке обычной практикой. Даб становится самоценным явлением. Такие музыканты как Кейт Хадсон, исключительно стали записывать музыку в стиле даб (Хадсоном был выпущен первый полноценный альбом даба в 1974 году).

Пик популярности даба приходится к концу 70-х, к тому времени он приобретает известность в Британии и США, а некоторые рок-музыканты (например, The Police, The Clash, Public Image Ltd, The Slits, The Pop Group) напрямую заимствуют элементы даба в своей собственной музыке.

С началом Цифровой Эры на Ямайке в 1985 году, многие даб-продюсеры начинают экспериментировать с электронным звучанием, а к 90-м, при возрождении рутса, в Великобритании возникает новая волна даб-музыки (Jah Shaka, Jah Warrior, Mixman и т.п.). В это время многие поп-группы, такие как (Dreadzone), заимствуют элементы даба, появляются стили музыки, на которые непосредственно повлиял даб, к примеру, эмбиент-хаус (The Orb), даб-техно (Basic Channel), трип-хоп (Massive Attack). В свою очередь даб-музыканты активно используют в своей музыке элементы современной электронной музыки.


Некоторые представители жанра

Ямайские
Кинг Табби
Ли Перри
Кейт Хадсон
Аугустус Пабло
Scientist
Prince Far I

Британские
Jah Shaka
Jah Warrior
The Disciples
Adrian Sherwood
Mad Professor
Alpha & Omega
Zion Train
Rockers Hi Fi

Примеры музыки с сильно выраженным влиянием даба
Asian Dub Foundation
Audio Active
Muslimgauze
Oi Va Voi
Dreadzone

Русские
DUB TV
Карибасы
Dub Division

Литература
Горохов, А. Музпросвет. М., 2003. C. 13—33. ISBN 5-93321-059-5

Полезные ссылки
http://www.Reggae-Vibes.ru
http://Reggae.ru
http://iration.ru

 Отправлено: 10.01.07 17:38. Заголовок: Re:

Регги

Направление: Реггей
Истоки: Ритм-энд-блюз, Джаз, Менто, Калипсо, Ска, Рокстеди
Место и время возникновения: начиная с 1960-х годов, Ямайка, особенно Кингстон
Годы расцвета: с 1970-х гг. по наши дни
Поджанры:
Даб, Рагга, Дансхолл

Родственные:
Ска, Трип-хоп, Drum and Bass

Производные:
Трип-хоп, Drum and Bass

Реггей (англ. reggae, другие варианты написания — «регги» и «рэгги»), являясь зачастую общим наименованием для всей ямайской музыки, впервые возник в 1968 году. Будучи «наследником» рокстеди и Ска, реггей значительно от него отличается, уходя от мягкого и где-то слащавого звука (перенятого рокстеди из американского Ритм-энд-блюза), к более жёсткой ритмике, где ритм-секция выступает на первый план.

Изначально реггей характеризовался ритмом «уан-дроп» (удар бочки и «римшот» — удар по ободу малого барабана, приходится на третью долю каждого такта), отбивающей чётные доли ритм-гитарой и клавишным «бульканьем» — баблингом. Сейчас же довольно сложно (а скорее и вовсе невозможно) дать общее определение всему разнообразию стилей-разновидностей регги.

В народе реггей часто ассоциируется с религией Растафари, что не совсем верно. Безусловно, эти верования оказали значительное влияние на творчество многих музыкантов, особенно в 70-е годы, годы расцвета рутса, да и сейчас не менее трети реггей-песен содержат растафарианскую тематику, однако же называть реггей религиозной музыкой — некорректно и неверно. Очень популярны темы насилия и жестокости, секса и наркотиков, социальные темы и политические, пошлость и стёб, а также, конечно, романтика.

Содержание
1 Направления
2 Сцена в России
3 Другие направления
4 Полезные ссылки
4.1 Различная информация по теме
4.2 mp3-архивы
4.3 Фан-сайты исполнителей



Направления
Ранний реггей («early reggae»). Время появления: вторая половина 60-х. Исполнители: The Paragons, The Melodians, The Jamaicans и другие.
Скинхед-регги («skinhead reggae») — Английский вариант раннего реггей. Время появления: вторая половина 60-х. Исполнители: Laurel Aitken, Judge Dread, Desmond Dekker и другие.
Рутс-реггей («roots reggae») — стиль, возникший на основе раннего реггея и ритмики барабанов Наябинги (Наябинги — одна из растаманских сект), основной ритм — уан-дроп, позже стали использоваться халф-дроп и рокерс, но уан-дроп всё равно доминирует. Тематика текстов — религиозная, растафарианская. Время возникновения: конец 60-х. Исполнители: The Abyssinians, Burning Spear, Culture, Боб Марли и другие.
Даб («dub») — это так или иначе обработанный реггей, где на первый план выходит ритм-секция, все же остальные инструменты вступают лишь периодически, пропущенные через разнообразные эффекты (эхо и ревёрб, в основном). Исполнители: Lee Perry, King Tubby и другие. В дальнейшем стиль приобретает самостоятельность, то есть от просто звукорежиссёрских переработок и ремиксов стиль эволюционирует до авторских произведений, написанных именно в стиле даб.
Дансхолл («DanceHall») — танцевальное направление, вытеснившее рутс в начале 80-х.

Сцена в России
Русский реггей («руц», «rutz» — данное в народе название, за то, что на реггей этот стиль похож мало) — это название используется для музыки Раста на русском языке, а также исполнителей, игравших не под впечатлением от растафарианства. Это КОТ, Jah Division, Ольга Арефьева и группа Ковчег, Борис Гребенщиков, Республика Jah, Каникулы Банифация, СОК, Рома В.П.Р. & Фестиваль всего на свете, Есtectвенныi zaгар и другие.


Другие направления
Калипсо (музыка) — направление карибской музыки, существовавшее ещё в 50-е годы XX века; наиболее известный представитель — Харри Белафонте.
Рокстеди — ямайская музыка, использующая четкие ритмы и плавные мелодии («rocking steady»). Время появления: начало шестидесятых годов. Слушатели: Rude boys, традиционные скинхеды и моды.
Ска — ямайская музыка, основанная на «раскачивающихся» ритмах с подчеркиванием слабой доли. Время появления: конец пятидесятых годов. Ска слушают представители всех упомянутых субкультур

Полезные ссылки

Различная информация по теме
http://www.Reggae-Vibes.ru
http://www.reggae.ru
http://www.iration.ru

mp3-архивы
http://oioioi.ru/mp3/
http://tipa-ska.narod.ru/music.htm

Фан-сайты исполнителей
http://www.bobmarley.ws
http://www.dubtv.ru
http://www.jahdivision.ru
http://dubdivision.ru

 Отправлено: 10.01.07 17:40. Заголовок: Re:

Рокстеди

Музыка рокстеди («rock steady», «rocksteady») появилась на Ямайке в вскоре после появления ска, в начале 1960-х. Музыка улиц, музыка ямайских разбойников с окраин — rude boys.

Основа стиля — карибские ритмы на 4/4, к которым были добавлены клавиши и гитары. В дальнейшем музыка стала более строгой и агрессивной. Это уже был скинхед-регги (но это было много позже). Заметим, что рокстеди не имело никакого влияния на раста-регги.

В середине шестидесятых годов рабочие с Ямайки стали приезжать в Англию. Они работали на стройках или разгружали корабли в доках, и те пластинки, что они привозили с собой, нравились их друзьям. Музыка позволила им найти общий язык — это было время единства внешне столь разных людей. Вскоре грохот высоких докерских ботинок был слышен везде, где играла эта музыка.

В середине 60-х эта музыка вместе со ска была ввезена в Англию. Ямайцы слушали на стройках и в доках, где её заметили и белые рабочие, которым понравились карибские ритмы. С этого времени можно отметить рождение субкультуры скинхедов.

 Отправлено: 10.01.07 17:40. Заголовок: Re:

Скинхед-регги

Скинхед-регги (англ. Skinhead-reggae) - стиль музыки, зародился на Ямайке в конце 1960-ых.

К концу шестидесятых годов интерес публики к звукам рокстеди постепенно начал сходить на нет и стало ясно, что не за горами новые музыкальные эксперименты. Благо, музыкальные технологии развивались и на Ямайке появились первые многотрековые студии записи. Трое продюсеров — Клэнси Экклс (Clancy Eccles), Джо Гиббс (Joe Gibbs) и Ли Перри (Lee Perry), вступив в преступный сговор, фактически способствовали рождению нового стиля — регги. Экклс утверждал, что именно он придумал это название, взятое из уличного ямайского слэнга. По другой версии, однажды Банни Ли (Bunny Lee) искал новое звучание для раннего хита Дэррика Моргана «Fat Man», уплотнил басовую партию, добавил синтезатор и по-другому записал гитару, которая издавала звук, похожий на «reggae, reggae, reggae».

Первой рэгги-записью считается сингл The Maytals «Do The Reggay», а вскоре последовал и целый бум интереса к новомодному звуку, который был агрессивнее рокстеди, навороченнее чем ска и был более приспособлен к неторопливым телодвижениям на танцполах. Тем временем Ли Перри подобрал лучших музыкантов для своего проекта the Upsetters, Гиббс с этим же составом выпускался как Hippy Boys, а Экклс занялся the Dynamites. Вскоре на новый стиль обратили внимание и ска-продюсеры — Coxsone Dodd продюсировал записи Heptones, John Holt и Larry Marshall. В свою очередь Duke Reid был не столь удачлив, как пару лет назад и выпустил лишь несколько синглов John Holt и Joya Landis.

В Англии, главном заокеанским потребителе ямайской культуры, эта музыка уже воспринималась всерьёз, хотя газетчики всё ещё путали ска, рокстедиy и регги и не понимали что из них первично, а что является производным. Пик интереса со стороны СМИ и слушателей пришёлся именно на период первых ростков регги. Местные продюсеры — Dandy, Laurel Aitken, Joe Mansano, Lambert Brisco приняли новое звучание, а основные рекорд-компании — Trojan Records и Pama Records доверили им открыть свои лэйблы — Дэнди (Dandy) с помощью Trojan открыл J-Don и Down Town, а Ламберт Бриско (Lambert Brisco) стал основателем лэйбла Hot Rod, названного в честь его саунд-системы. Эйткин распоряжался подразделением Pama records — Nu Beat, а Мансано с его Joe спонсировал лично Дюк рейд (Duke Reid).

Лориэл Эйткин успевший к тому времени получить звание Godfather of Ska, вскоре получил и приставку the High Priest of Reggae — он не только успешно продюсировал диджеев Winston Groovy и Tiger, но и сам написал ряд удачных хитов — «Skinhead Train», «Scandal In A Brixton Market», «Jesse James», «Pussy Price».

Джо Мансано (Joe Mansano, он же Joe the Boss) записывался со своей группой Joe All-stars и успел выпустить ряд отличных песен — «Skinhead Revolt», «Brixton Cat», и т. д..

Ламберт Бриско (Lambert Brisco) был отцом не менее известного проекта the Hot Rod All-stars, которые отметились довольно неоднозначными песнями вроде «Skinhead Speaks his Mind», «Skinheads Don’t Fear» «Moon Hop In London», «Skinhead Moondust».

Однако самым запоминающимся рэгги-продюсером стал Дэнди Ливингстон (Dandy Livingston) — он записал вокал не только для «Rudie A Message to You» (в её первой версии, совместно с тромбонистом Рико Родригесом), «Reggae In Your Jeggae», «Move Your Mule», «Trouble in the Town», но и выпустил успешный кавер Тони Трайба на песню Нэйла Даймонда «Red Red Wine». Но Ливингстон настолько увлёкся объемами выпускаемых песен, что обанкротился уже к концу 1970-го года и оба его лэйбла были закрыты Trojan-ом за долги.

Стиль стал благодатной почвой и для появления новых людей в бизнесе — Гарри Джонсон создал студийную команду Harry J Allstars и вскоре они разродились суперхитом британской сцены — The Liquidator, который стал любимейшей песней в развивающейся среде скинхэдов. Альбом с этим же названием считается если не лучшим, то одним из лучших образцов скинхэд-рэгги. К слову, подобных исключительно рэгги-исполнителей было довольно мало, большинство групп играли и рокстеди и регги и ска.

У некоторых может возникнуть вопрос, какое отношение всё же к этой музыке имеют скинхэды? Дело в том, что в ранние годы (с 1968 по 1971) регги представлял собой исключительно танцевальную субкультуру, имеющую мало отношения к будущему повальному увлечению растафарианством и африканскими корнями, то есть к тому, с чем нынче принято связывать рэгги. В 1969-ом на первом месте британских поп-чартов красовался Desmond Dekker с хитом Israelites, и ещё более 40 композиций попадали в топы по продажам, и всё это благодаря основным покупателям этой музыки — скинхедам.

Двумя крупнейшими Record-компаниями, выпускающими reggae были вечные конкуренты Pama Records и вышеупомянутый Trojan records. Время показало, что победа всё же осталась за последним. Trojan (в честь саунд-системы Duke Reid) был основан в 1967 году на северо-западе Лондона белым ямайцем Крисом Блэквеллом и Ли Гоптхелом (Lee Gopthal) как подразделение Island Records. Первые релизы были позаимствованы у компании Duke Reid «Treasure Isle». Когда же Island Records полностью сосредоточилась на рок-музыке, Trojan был пущен в свободное плавание и стал крупнейшим рэгги-лэйблом, подписав серию контрактов с ведущими продюсерами — Lee Perry, Clancy Eccles, Bunny Lee, Dandy Livingston… Первым попаданием в чарты для Trojan стал хит Pioneers «Long Shot Kick The Bucket» в октябре 1969.

Очевидно, что «троянцы» (как, впрочем, и Pama) пытались получать прибыль не ценой, а количеством — пластинки были дешевыми и самые дорогие альбомы стоили в пересчёте на сегодняшние деньги чуть более чем полтора фунта стерлингов. Другой интересной чертой новых релизов можно назвать часто встречающиеся неточности в названиях, составе песен и т. п., я б даже назвал это раздолбайством. Так, например появился на свет Desmond DekkAr c его дебютником This is Desmond Dekkar. Позже, выпуская сборник песен Jimmy Cliffa, среди бонус-песен они умудрились засунуть песню, к которой Cliff никакого отношения не имеет. Ну и не говоря уже о двух вариантах написания Symarip и Simaryp…

История Pama Records также началась 1967 году, когда основной специализацией была музыка соул и управляли всем этим делом братья Палмер (Гарри, Джеф и Карл). Особо много денег им всё это не приносило и естественно с появлением на рынке ямайских мотивов, «братва» не упустила возможности переманить на свою сторону ряд продюсеров и музыкантов и начала клепать пластинки Joyce Bond, The Marvels, The Crowns, Betty Lovett, Norman T Washington,The Other Brothers. Существовала и определённая специализация труда: Гарри отвечал за контакты с именитостями и лицензирование песен от исполнителей вроде Клэнси Экклса, Laurel Aitken и Alton Ellis, Карл шарил в финансовой стороне бизнеса, а Джеф открыл Appolo Club на севере Лондона, где нередко выступали тогдашние звёзды ямайской музыки.

Первый «памовский» суперхит — Derrick Morgan с его «Moon Hop», который мгновенно стал популярным по всей Европе, и мог бы забраться гораздо выше, чем 48ое место в национальном хит-параде Великобритании, но тут Trojan подоспел с диском Symarip «Skinhead Moonstomp» . Bunny Lee перед этим выпустил песню Моргана «Seven Letters» и для Trojan и для Pama и считается, что «троянцы» таким образом подложили ему свинью в ответ. Раздолбайство не избежало и эту компанию — частенько под одним и тем же номером в каталоге выходили совершенно разные записи.

«Skinhead Moonstomp» оказался самым удачным коммерческим ходом Trojan за всю историю. На одной из вариантов обложек альбома изображена фотография скинхэдов из Блэкпула. Интересно, что в некоторых клубах этот альбом не ставили ни под каким предлогом, опасаясь за деревянный пол, который мог повредить топот скинхэдов. Несмотря на вторичность в названии и одноименной песне, исполненной ранее Derrick Morgan, пластинка пользовалась бешеной популярностью. По сей день именно через «Moonstomp» многие начинают слушать скинхед-регги. Конечно, весьма спорно было бы назвать её лучшей в жанре, но ценность таких хитов как «Skinhead girl», «Must Catch a Train», «Skin Flint», «These Boots Are Made for Walking» (кавер на песню Ли Хезлвуда и Нэнси Синатры) не подлежит сомнению. Классика.

Вообще надо сказать, основной продукцией и Троянов и Пама были синглы-"сорокапятки", а не полновесные альбомы. К слову, записи в Англии продавались в основном в крупных городах, при этом толковой сети распространения регги-пластинок налажено не было, в результате иногда одна и та же песня была хитом в одном городе и была совершенно неизвестна в другом, расположенном в нескольких милях. Гордостью каждого скинхеда была собственная коллекция этих мини-пластинок. Однако, поразмыслив, в начале 1969 Троян осмелился выпустить первую часть сборки «Tighten Up!», которая за счёт доступной цены (где-то 1 доллар) и неплохой подборки хитов пользовалась популярностью. Осенью вышло продолжение — «Tighten Up! vol 2.», который достиг второй строчки с хит-параде альбомов Британии. Правда, надо сказать, что многие покупали пластинку не за содержание, а за довольно откровенное оформление альбома. Хотя содержание было что надо: взять хотя бы песню Rudy Mills «John Jones», «кавернутую» на последнем альбоме SPb Ska-Jazz Review. В те времена нередкой была ситуация, когда один и тот же сингл выпускался сразу на нескольких лэйблах и первым большинство выбирало всё же Trojan. Поэтому в ответ на «Tighten Up!», Pama нисколько не стесняясь выпускает во многом идентичные сборки «Straighten Up!».

Значимыми релизами Pama стали песенки Clancy Eccles «What Will Your Mama Say», The Termites «Push It Up», Rico Rodriques «Jaded Rumble» . Но самой продаваемой песней в истории Pama стал сингл Max Romeo «Wet Dream», который был продан тиражом более 250 000 и достиг 10го месте в хит-параде — и это без единого радиоэфира этой песни, так как BBC посчитали её слишком пошлой. Вообще, надо сказать, Pama не везло с радио- и хит-парадами, хотя по объемам продаж они не сильно отставали от Trojan, виной тому — неразвитая сеть продаж, в результате чего пластинки продавались в основном в специализированных магазинах, которым все поп-чарты были не нужны.

Через пару лет музыка, сплачивающая скинхэдов вместе стала меняться в худшую сторону, многие склонны винить в этом Trojan. Дело в том, что во-первых пытаясь сделать регги мейнстрим-жанром, они сделали ставку на записи с приглаженным и попсовым звучанием, отличающимся от ранних записей, а во-вторых рост интереса к «африканским» мотивам и зарождающаяся мода на растафарианство с его идеями ассоциировалась у скинхедов с их вечными врагами — хиппи.

В результате к концу 1971 года имидж скинхедов практически вышел из моды, парни и девушки повзрослели, многие завели семьи, а у их младших братьев и сестёр появились свои кумиры. Поняв свою ошибку, потерявшие своих слушателей Trojan робко пытались вернуть всё на круги своя, но у них ничего не вышло. Скинхеды же стали жить по своим законам и оставшись без объединяющей их всех музыки стали объектом для вербовки ультра-правыми политиками.

Дела у Pama records становятся всё хуже и хуже. В результате в 1973 Гарри Палмер плюнул на всё это дело и ушёл в религию. Pama Records прекратила своё сушествование и возродилась гораздо позже под названием Jet Star, но это уже совсем другая история… Правда не всё так плохо, эксклюзивные записи Pama всё чаще встречаются на «троянских» сборках.

Вскоре волна растущей популярности Боба Марли (по иронии подхваченным тем же Island) и рост активности мажорных лэйблов на рынке рэгги (вроде Virgin) привели к тому, что и Trojan оказался на грани банкротства. К 1975 году дела у компании стали совсем плохи и она была продана Saga Company. Новое руководство тут же выпустило несколько удачных сборников ранних хитов, что позволило не развалиться лэйблу окончательно. Кое-как просуществовав до эпохи 2тон, продажи Trojan снова полезли вверх с ростом интереса к ямайской музыке конца 60-х.

Однако и этот интерес сошёл на нет и в 1985 году Trojan снова продан. На этот раз за менеджмент взялась Receiver Records, первым делом сделав ставку на выпуск компакт-дисков, доселе «троянцами» почему то игнорировавшихся. Последовала серия переизданий на CD классических альбомов и дела у Trojan пошли на лад.

В 2001 лэйбл покупает группа компаний Sanctuary, более известна по рок-релизам. Тем не менее сейчас Trojan успешно выпускает свои чумовые сборники-бокссеты из нескольких дисков, не гнушаясь переизданием старых записей, которых за годы существования компании накопилось немало (одних только сборников Trojan Story было выпущено аж три штуки, при этом они были идентичны по названию и различались содержанием — в 1972, 1975 и в конце 80-х), хотя качество записи на некоторых дисках и оставляет желать лучшего.

Тем не менее, в заслугу Trojan стоить поставить что он пережил все свои трудные времена, оставшись независимым лэйблом, выпускающим стильную продукцию и для многих слушателей reggae по всему миру он стал синонимом этого стиля.

Но вернёмся в 1971… Reggae уходил в сторону африканских корней его исполнителей и по большому счёту получается, что скинхэд-рэгги просуществовал лишь три года с 1968 по 1971, но за это время было записано слишком много отличных песен, чтобы забыть этот стиль и его бритоголовых почитателей. Да и как же не вспомнить великого и могучего Judge Dread, который практически в одиночку тянул на себе это жанр с 1972 года.

В наше время ростки этой музыки можно заметить у таких команд как Steady Ups, The Vessels, Kalles Kaviar, Viking’s Remedy, Dynamic Pressure, ранние The Rhythm Doctors, the Soul Steppers, ExplorersZ.

 Отправлено: 10.01.07 17:41. Заголовок: Re:

Рэпкор

Направление: рок
Истоки: панк-рок
хэви-метал
хип-хоп
фанк
Место и время возникновения: конец 1980-х, Северная Америка
Годы расцвета: 1991-2000
Родственные:
Грайндкор, Кроссовер, Металкор





Рэпкор — музыкальный жанр, сочетающий в себе инструментальные и вокальные свойства таких направлений, как панк, хэви-метал, хип-хоп и иногда фанк.

История
Стиль "рэпкор" был придуман в середине-конце 80-х годов, вместе с похожим «скрещенным» музыкальном жанром, называемым «фанк-метал».
Корни стиля можно обнаружить в альбомах таких групп, как Anthrax, Public Enemy, Run DMC, Beastie Boys, Biohazard, 311, Suicidal Tendencies и Faith No More. Первой рэпкор-группой была, вероятнее всего, малоизвестная голландская группа Urban Dance Squad, которая способствовала возникновению группы Rage Against the Machine. Первой рэпкор-группой, все же, принято считать самих Rage Against the Machine, появившихся в 1991 году.
Типичными темами рэпкора являются либо политические темы, используемая такими группами, как Rage Against the Machine, Inner Surge, End7, Senser и Aztlan Underground, либо несерьёзные/агрессивные у таких групп, как Kid Rock, Limp Bizkit, Crazy Town, Linkin Park и The Bloodhound Gang. Более того, группа Zebrahead была популярна за их смешение стиля Rapcore с элементами фанка и техно.



Группы (музыканты)

311
Aztlan Underground
Bloodhound Gang
Body Count
Butterfingers
Crazy Anglos
Crazy Town
Cypress Hill
Deadend United
D.N.Animation
Dog Eat Dog
Downset
E-Town Concrete
East West
FM Static (Thousand Foot Krutch’s side punk project)
Hollywood Undead
Ill system
Insane Clown Posse
Insolence
John Reuben
Kid Rock
KJ-52
Kottonmouth Kings
Limp Bizkit
Linkin Park
maNga
Methods of Mayhem
Molotov
Necro
One Minute Silence
Otep
P.O.D.
Papa Roach
Pillar
Prahfitz Ov Inzaniti
Primer 55
Project Wyze
Puya
Rage Against the Machine
Reveille
Senser
Shuvel
Suffer H
Thousand Foot Krutch
Three-AdA
TobyMac
Travail
Trik Turner
Twiztid
Urban Dance Squad
Zebrahead




Ссылки
Страничка Allmusic.com, посвященная Rap metal

 Отправлено: 10.01.07 17:42. Заголовок: Re:

Инди-поп

Направление: Рок
Истоки: Новая волна, Панк-рок, Пост-панк, Поп-музыка
Место и время возникновения: начало 1980-х, Великобритания
Годы расцвета: 1980-е, Великобритания
Поджанры:
Тви-поп



Инди-поп (англ. Indie pop) — довольно расплывчатое понятие. Так как инди-роком иногда называют всю инди-музыку в целом, то можно считать инди-поп субжанром инди-рока. Иногда эти названия используют, чтобы показать различия между инди рок- и поп-музыкой. В слове «инди-поп» уже существует противоречие, так как инди-музыка является противоположностью поп-музыки, отрицая ее стандарты, нацеленность на радио-формат. Инди-поп выходит за эти рамки поп-музыки, чаще всего это лоу-фай музыка (то есть музыка, записанная с низким качеством — lo-fi), или какая-то другая, необычная музыка.


Наиболее известные инди-поп группы:
The Arcade Fire
Belle & Sebastian
Death Cab for Cutie
The Decemberists
Of Montreal
The Postal Service
The Shins
Smoosh
The Smiths

 Отправлено: 10.01.07 17:42. Заголовок: Re:

Инди-рок

Направление: Рок
Истоки: Панк-рок, Пост-панк, Garage rock, Ноу Вэйв
Место и время возникновения: 1980-е, Великобритания, Канада и США
Годы расцвета: сейчас становится популярным
Производные:
инди-поп - дрим-поп - нойз-поп - лоу-фай - мат-рок - пост-рок - сэдкор - эмо



Инди-рок (англ. Indie rock) — жанр альтернативного рока. Берет свое название от слова «независимый» (англ. independent). Независимость рассматривается в двух аспектах: идеология сделай-это-сам (DIY = do-it-yourself) и маленькие, низкобюджетные лейблы для выпуска музыки.

И хотя самые крупные инди-лейблы могут использовать для дистрибуции помощь мейджор-лейблов, но сам процесс принятия решений остается автономным. Так, например, в инди-роке предоставляется полная свобода для исследования и эксперимента со звуком, эмоциями или лирикой, что не очень похоже на методы звукозаписывающих компаний, ориентированных на мейнстрим, ведь тогда выгода начинает сильно зависеть от личных предпочтений человека.

Инди уходит корнями в саунд и эмоциональность американского андеграунда и альтернативного рока 80-х, хотя и с некоторыми различиями, которые объясняют изменения андеграундного рока, произошедшие с тех пор. Теперь инди-рок действительно отделился от альтернатив, и случилось это во времена, когда Nirvana влилась в мейнстрим. Предпочтения мейнстрима превратили альтернативу в новую форму заумного хард-рока. Инди стал реакцией на это явление. Инди-рок разделяет мнение панк-сообщества насчет коммерциализации, но в среде инди не так важно, независима команда или «продажна», главное то, что практически невозможно заставить инди-рок меняться, приближаться или совмещаться со вкусами мейнстрима. Существует столько же причин этой несовместимости, сколько и инди-рок-групп. Например, музыка может быть слишком причудливой и эксцентричной, слишком простой, слишком таинственной, слишком чувственной или меланхоличной, слишком мягкой и нежной, слишком мечтательной и гипнотизирующей, слишком личной или со слишком откровенной лирикой, слишком плохо записанной или слишком малобюджетной, слишком сырой или размытой, косящей под гитарный ноиз — Sonic Youth, Dinosaur Jr, Pixies, Jesus & Mary Chain; слишком резкой по структуре, слишком новаторской или экспериментальной. Но безотносительно к особенностям музыки, она делается аутсайдерами для аутсайдеров — как и альтернатива в свое время. Поэтому в ней гораздо меньше «тестостерона», чем в мейнстриме. Конечно, это не значит, что инди-рок не может быть мощным и действенным по звучанию, такое редко, но бывает, когда за дело берутся мачо. В 90-х инди-рок породил подстили (инди-поп, дрим-поп, нойз-поп, лоу-фай, мат-рок, пост-рок, сэдкор и эмо), которые придают стабильность этому андеграундному явлению.


Ссылки
Инди-рок на сайте haba.fizteh.ru
Наиболее известное издание, освещающее музыку-инди - NME и его неофициальные российские коллеги NME Russia

 Отправлено: 10.01.07 17:44. Заголовок: Re:

Альтернативный метал

Направление: Рок
Истоки: Альтернативный рок, инди-рок, панк-рок, фри-джаз, хэви-метал
Место и время возникновения: Середина 1980-х, США
Годы расцвета: начало 1990-х
Поджанры:
Индастриэл-метал – Кроссовер – Фанк-метал



Альтернативный метал вместе с гранжем начал набирать популярность в начале 1990-х. Жанр является слиянием хэви-метала с альтернативным роком (в особенности с инди-роком 1980-х). Для альтернативного метала характерны и тяжелые гитарные риффы, присущие металу, и черты экспериментальной музыки — нетрадиционные тексты песен, нечетный музыкальный размер, необычные технические приемы, неприятие условностей и традиций тяжелой музыки, соединение метала с самыми разнообразными музыкальными жанрами.

Содержание
1 Обзор
2 Альтернативный метал в России
3 Стили альтернативного метала
3.1 Фанк-метал
3.2 Индастриэл-метал
3.3 Кроссовер
3.4 Ню-метал
3.5 Другие стили
4 См. также
5 Ссылки



Обзор
Термин «альтернативный метал» очень неточен, и обычно используется для описания групп с уникальным подходом к металу, или в музыке которых невозможно отделить метал от альтернативного рока. Ярким примером может послужить группа Faith No More.

Хоть и хэви-метал это важнейшее составляющее альтернативного метала, но он сильно отличался от того трэш-метала 1980-х, с которого началась история жанра. Поэтому альтернативный метал относится больше к альтернативному року, чем к хэви-металу. В большинстве случаев, альтметал-группы появились из сочетания метала с хардкором (Corrosion of Conformity), пост-панком, готик-роком (Jane’s Addiction), нойз-роком (Helmet, White Zombie), гранжем (The Melvins, Soundgarden), индастриалом (Ministry, Nine Inch Nails) и другими альтернативными жанрами. Эти группы объединяло влияние традиционного хэви-метала и экспериментирование с его формой — смешиванием метала с различными жанрами, необычные подходы. Например, группа Faith No More сочетала метал с фанком и рэпом, а Corrosion of Conformity, The Melvins и Soundgarden отрицали хэви-метал 1970-х.

В 1990-х годах возник гранж. Он сочетал в себе метал 1970-х (Led Zeppelin, Black Sabbath) и андеграундный панк. Популярность гранжа помогла увеличить подходящую аудиторию для альтметал-групп, и они стали выступать на фестивале «Lollapalooza», созданном вокалистом Jane’s Addiction. После прорыва альтернативного рока, совершенного группой Nirvana, характерные черты альтметала стали более размытыми: жанр простирался от «индустриальных» Nine Inch Nails и Ministry до Rage Against the Machine, использующих в своей музыке хип-хоп и пост-панк. Вскоре уже большинство новых металических коллективов воспринимались исключительно как альтернативные, хотя кроме концертных представлений и характерного звучания их мало отличалось от традиционных металистов.

К концу 1990-х альтернативный метал вновь приобрел свои черты, в особенности благодаря таким группам, как Rage Against the Machine, KoЯn, Nine Inch Nails и Helmet. В частности, Helmet своей музыкой задал рамки для ню-метала — нового метал-явления.


Альтернативный метал в России
Новые музыкальные жанры, такие как ню-метал и эмо (производный жанр хардкора и инди-рока) ставшие невероятно популярными в Европе и США, проникли и в Россию. Это «Психея» (альтернативный метал, ню-метал, эмо), Jane Air (альтернативный метал, эмо), Amatory (ню-метал), ##### (альтернативный метал), 7000$ (альтернативный метал, ска), Tracktor Bowling (ню-метал), Stigmata (альтернативный метал, эмо) и др. Группы «Психея» и «#####» («5 диезов») также усиленно используют в своих песнях компьютерные эффекты и смешивают метал с музыкой самых разнообразных жанров.


Стили альтернативного метала

Фанк-метал
Основная статья: Фанк-метал.

Группы, смешивающие фанк и хэви-метал относятся к фанк-металу. Эти группы, которые также часто используют в музыке хип-хоп и панк-рок, начали появляться в середине 1980-х. Популярность фанк-метала продолжала возрастать до 1990-х. Фанк-метал оказал большое влияние на ню-метал. Известные фанк-метал группы: Faith No More, Red Hot Chili Peppers, Rage Against the Machine.


Индастриэл-метал
Основная статья: Индастриэл-метал.

Индастриэл-метал еще один субжанр, который появился в 1980-х. Особенно популярен в Германии, благодаря таким группам, как Rammstein, Oomph! и Megaherz. Основателями стиля считается группа Ministry.


Кроссовер
Основная статья: Кроссовер.

Панк-рок-группы также попали под влияние хэви-метала. Кроссовер — слияние хардкора и трэш-метала. Известные группы: Corrosion of Conformity, Suicidal Tendencies, Stormtroopers of Death.


Ню-метал
Основная статья: Ню-метал.

В середине 1990-х такие группы, как Deftones и KoЯn под влиянием других популярных стилей альтметала создали новый жанр — ню-метал. Его огромная популярность стала утихать только в 2000-х, уступая место эмо.


Другие стили
Альтметал-группы также иногда смешивают метал с готик-роком (однако, это не является готик-металом), пост-панком, инди-роком, нойз-роком и гранжем.


Ссылки
Статья об альтернативном метале на Altmusic.ru

 Отправлено: 10.01.07 17:45. Заголовок: Re:

Альтернативный рок

Направление: Рок
Истоки: Панк-рок, Пост-панк, Хардкор
Место и время возникновения: начало 1980-х гг, США и Великобритания
Годы расцвета:
Поджанры:
Брит-поп · Готик-рок · Гранж · Дрим-поп · Инди-поп · Инди-рок · Колледж-рок · Пост-рок · Тви-поп · Шугейзинг

Родственные:
Альтернативный метал · Готабилли · Мэдчестер

Производные:
Инди-рок · Гранж

Альтернативный рок (англ. Alternative rock) — термин в современной музыке, под которым понимают различные жанры рок-музыки, противопоставляющие себя традиционным. Термин появился в 1980-е гг. и охватывал множество жанров, берущих своё начало в панк-роке, пост-панке и др. В настоящее время альтернативный рок разделяют на две стадии: первая — это группы 1980-х гг. с широким диапазоном музыкальной самоидентификации; вторая — группы 1990-х гг., получившие после коммерческого успеха американского гранжа в 1991–1993 гг. такую же поддержку крупных лейблов и раскрутку, как и традиционные эстрадные и рок-коллективы (сам альтернативный рок в те годы стал ассоциироваться в основном с гранжем и пост-гранжевыми группами, сам, таким образом, став жанром), при этом более бескомпромиссные ансамбли ушли в андерграунд.

Термин «альтернативный рок» наиболее употребителен в США. В России и Великобритании чаще используют названия «альтернативная музыка» и «альтернатива». Также в Великобритании эту музыку называют словом «инди».

Содержание
1 История
2 Альтернатива в США
3 Альтернатива в Великобритании
4 Альтернативный рок и альтернативный метал в России
5 Музыкальные жанры
5.1 Истоки жанра
5.2 Производные жанры
6 Альтернативные группы
6.1 Иностранные группы
6.2 Русские группы
7 См. также
8 Ссылки



История

Sonic YouthВ США в начале 1980-х на нескольких радиостанциях при колледжах впервые стали играть альтернативный рок. Большинство коммерческих радиостанций игнорировали этот жанр. В Великобритании альтернативный рок популизировался благодаря таким ди-джеями, как Ричард Скиннер (Richard Skinner), Энни Найтингейл (Annie Nightingale) и Джон Пил (John Peel), который поддерживали альтернативную музыку на радио BBC. К середине 1980-х в США альтернативный рок стал популярным и распространился на многие колледжские радиостанции. Это привело к употреблению в Америке названия «колледж-рок». В Великобритании альтернативный рок (там употреблялся термин «инди-рок») добился существенного успеха: многие альтернативные группы нередко попадали в верхние строчки хит-парадов (однако самые радикальные музыкальные формы продолжали оставаться в тени). В 1986 году MTV в Америке начал показывать ночную программу об альтернативной музыке «120 минут». Наконец, в конце 1980-х в Северной Америке такие коммерческие станции как WFNX (Бостон, Массачусетс) и KROQ (Лос-Анджелес, Калифорния) начали играть альтернативный рок.

Наиболее известные альтернативные группы середины 1980-х были американские R.E.M., Sonic Youth, The Replacements и Husker Du; и английские New Order, The Smiths, The Cure, The Jesus and Mary Chain. Альтернативные группы 1980-х не добились большого успеха, но оказали большое влияние на следующее поколение музыкальных групп, дали основу для их популярности. Эти группы пробились в мейнстрим 1990-х, сделав альтернативу самой популярной формой рок-музыки того десятилетия. Многие из тех артистов отказывались от своей популярности, потому что это противоречило их DIY-этике (Do It Yourself — Сделай Это Сам), которую альтернатива имела прежде. После того как многие главные группы этого стиля распались, альтернативный рок потерял свою популярность.

В 2004 году альтернативный рок вернулся в мировой музыкальный мейнстрим, благодаря таким группам, как Franz Ferdinand и Modest Mouse.


Альтернатива в США
Примеры песен:
«Don’t Want to Know If You Are Lonely» (1986) (описание)
Группа: Husker Du, альбом: «Candy Apple Grey»



«I Bleed» (1988) (описание)
Группа: Pixies, альбом: «Doolittle»



«Smells Like Teen Spirit» (1991) (описание)
Группа: Nirvana, альбом: «Nevermind»



«Seven Nation Army» (2003) (описание)
Группа: The White Stripes, альбом: «Elephant»


Первые американские альтернативные группы, такие как R.E.M., The Feelies, The dB’s и Violent Femmes совмещали панк-рок, фолк и мейнстримовую музыку. Из этих групп наибольший успех имела R.E.M., попавшая в чарты со своим дебютным альбомом «Murmur» в стиле джэнгл-поп.

The Replacements из штата Миннеаполис двигались от жанра хардкора к другим стилям альтернативного рока, которые только появлялись. Обе группы начинали с панк-рока, но вскоре изменились и стали более мелодичными, что особенно заметно в их альбомах «Zen Arcade» (Husker Du) и «Let It Be» (The Replacements), вышедших в 1984 году. Альбомы имели успех и обратили внимание общественности на альтернативный жанр.

В конце 1980-х на американской андеграундной сцене и на колледж-радио преобладали такие колледж-рок группы, как Pixies, They Might Be Giants, Dinosaur Jr, Throwing Muses, а также британские пост-панк группы. Нойз-роковые группы Sonic Youth, Big Black и Butthole Surfers имели такой же успех. Некоторые альтернативные группы начали записываться на крупных лейблах. Успех R.E.M. и Jane’s Addiction был большим, чем у Husker Du и The Replacements. Он подготовил почву для дальнейшего прорыва альтернативной музыки. Некоторые группы, например Pixies, были очень популярны за рубежом, тогда как в стране их продолжали игнорировать. В начале 1990-х музыкальная индустрия уже знала о коммерческих возможностях альтернативного рока и активно продвигала альтернативные группы, включая Dinosaur Jr, FireHouse и Nirvana.


NirvanaГранж — альтернативный жанр, созданный в 1980-х в Сиэтле, стал необычайно популярен в начале 1990-х. 1991 год стал знаменательным для всей альтернативы и, в особенности, для гранжа. В этом году вышел «Nevermind» — самый успешный альбом группы Nirvana, а также вышли дебютный альбом «Ten» группы Pearl Jam, «Badmotorfinger» группы Soundgarden и «Blood Sugar Sex Magik» группы Red Hot Chili Peppers. Все это, (особенно «Nevermind» «Нирваны»), толкнуло альтернативный рок в мейнстрим. Альтернатива была лишь широким термином для различных андеграундных групп, Nirvana и другие доказали индивидуальность этого стиля. Настоящий взрыв альтернативного рока был организован MTV и фестивалем «Lollapalooza», которые «открыли» альтернативные группы Nine Inch Nails, The Smashing Pumpkins и Hole.

В середине 90-х альтернативный рок ушел из мейнстрима, чему послужило несколько событий, среди которых смерть Курта Кобейна в 1994 году, лидера группы Nirvana. Сейчас можно говорить о возвращении альтернативы в мейнстрим, благодаря таким американским инди-рок группам, как Modest Mouse, Death Cab for Cutie, Bright Eyes, The White Stripes, The Strokes и нео-пост-панк группам Interpol, Editors и The Killers.


Альтернатива в Великобритании
Примеры песен:
«Soft As Snow (But Warm Inside)» (1988) (описание)
Группа: My Bloody Valentine, альбом: «Isn’t Anything»



«Karma Police» (1997) (описание)
Группа: Radiohead, альбом: «OK Computer»



«Coffee & TV» (1999) (описание)
Группа: Blur, альбом: «13»



«Take Me Out» (2004) (описание)
Группа: Franz Ferdinand, альбом: «Franz Ferdinand»


Готик-рок образовался из британского пост-панка конца 1970-х. Большинство первых готических групп, включая Bauhaus, Siouxsie & the Banshees, The Cure и The Birthday Party называли свой жанр и готик-роком и пост-панком. Окончательно готик-рок сформировался в начале 1980-х с появлением группы The Batcave и образованием субкультуры готов. В середине 1980-х готические рок-группы The Sisters of Mercy. The Mission и Fields of the Nephilim достигли успехов в британских хит-парадах.

Британский инди-рок и инди-поп вышел из традиции шотландских групп пост-панка, таких как Orange Juice и Aztec Camera, игравших на дребезжащих гитарах и использовавших в текстах песен остроумную игру слов. Самой популярной из первых инди-рок групп стала группа The Smiths. Звук их гитар в эпоху синтезаторов обозначил конец новой волны в Британии. The Smiths имела множество последователей, в том числе и в США. Инди-рок группы The Housemartins, James и The Wedding Present тоже последовали по пути The Smiths. The Wedding Present также поучаствовала на вышедшем в 1986 сборнике C86. Представленные на кассете C86 группы оказали большое влияние не только на субжанр тви-попа, но и на весь британский инди-рок в целом.

В то же время, под влиянием таких групп, как The Jesus and Mary Chain, дрим-попа Cocteau Twins и спейс-рока Spacemen 3 появилось новое музыкальное движение — шугейзинг. Такие шугейзинг-группы, как My Bloody Valentine, Slowdive, Ride, Lush довольно часто появлялись на страницах британской музыкальной прессы. В конце 1980-х — начале 1990-х в английском городе Манчестер, появилось новое альтернативное направление под названием «мэдчестер». Мэдчестер-группы (The Stone Roses, Happy Mondays) смешивали инди-рок и танцевальную музыку.


BlurАмериканский гранж не успел получить такую же степень влияния и популярности в Великобритании как в США. С упадком мэдчестера и шугейзинга к середине 1990-х сформировалось новое музыкальное течение, названное брит-попом, возглавляемое такими группами, как Oasis, Blur, Suede и Pulp. Жанр достиг своего расцвета в 1995 году, когда за первые места в хит-парадах боролись две главные группы брит-попа — Oasis и Blur.

Популярность брит-попа ослабела после того, как вышедший третий альбом Oasis «Be Here Now» был назван не слишком успешным, а группа Blur начала движение в сторону американского инди-рока. В то же время группа Radiohead, творчество которой отличалось от традиционного брит-попа, начала набирать популярность, особенно после выхода в 1997 году альбома «OK Computer». В последующие годы Radiohead, и такие пост-брит-поп группы, как Travis и Coldplay становятся основными на английской рок-сцене. Возрождение британского инди-рока началось после того, как успех американской группы The Strokes достиг Великобритании. Такие группы пост-панка, как Joy Division, Wire и Gang of Four оказали большое влияние на многие современные британские инди-рок группы (Franz Ferdinand, The Libertines, Bloc Party, Arctic Monkeys).


Альтернативный рок и альтернативный метал в России

Animal ДжаZАльтернативный рок в России начал появляться середине 1990-х, когда образовались такие группы, как «Кирпичи», Tequilajazzz, «Джан Ку». Музыка этих групп различалась между собой, но их объединяла непохожесть на традиционный русский рок и популярную музыку того времени. «Кирпичи» вскоре стали совмещать рок-музыку с рэпом. Использовал рэп в своей музыке и Дельфин, которого также причисляют к жанру альтернативы.

Из более поздних альтернативных групп следует отметить Animal ДжаZ, «Небо Здесь», также группы «Седьмая раса», играющую пост-гранж, и группу «Морэ & Рэльсы», играющую экспериментальный инди-рок. Из русских пост-рок групп выделяются Silence Kit и «Я Слева Сверху» (I Am Above On The Left).

В последнее время появилось много музыкальных групп, играющих альтернативный метал (в особенности его поджанр — ню-метал) и эмо (производный жанр хардкора и инди-рока). Это «Психея», Jane Air, Amatory, ##### («5 диезов»), Stigmata и др.

Группы альтернативного рока, альтернативного метала и эмо-группы в России часто называют одним словом — «альтернатива», и не разделяют между собой.


Музыкальные жанры

Истоки жанра
Музыкальные стили, оказавшие влияние на альтернативную музыку.

Индастриэл
Новая волна
Панк-рок
Пост-панк
Хардкор
Хэви-метал

Производные жанры
C86
Лоу-фай музыка
Альтернативный метал
Брит-поп
Колледж-рок
Готабилли
Готик-рок
Гранж
Джэнгл-поп
Дрим-поп
Инди-поп
Инди-рок
Индитроника
Мат-рок
Мэдчестер
Нойз-рок (Нойз-поп)
Пост-гранж
Пост-рок
Сэдкор (Слоукор)
Спейс-рок
Тви-поп
Шугейзинг



Альтернативные группы

Иностранные группы
Beck
Bloc Party
Blur
Coldplay
Deftones
Franz Ferdinand
Gorillaz
Guano Apes
Incubus
Joy Division
KoЯn
Modest Mouse
Muse
New Order
Nirvana
Oasis
Papa Roach
Pixies
Placebo
Radiohead
Rage Against the Machine
R.E.M.
Red Hot Chili Peppers
The Smiths
Sonic Youth
The Strokes
System of a Down
The White Stripes


Более полный список иностранных групп


Русские группы
#####
7000$
7раса
Amatory
AytSide
Animal ДжаZ
Jane Air
Jumbo Jet
I.F.K.
Korea
Neversmile
Silence Kit
Spermadonarz
Stigmata
Tequilajazzz
Tracktor Bowling
Won James Won
Дельфин
Джан Ку
...И Друг Мой Грузовик
Кирпичи
Мои Ракеты Вверх
Морэ & Рэльсы
Небо Здесь
Оригами
Психея
Слот
Я Слева Сверху




Ссылки
Altmusic.ru — мир альтернативной рок-музыки
Podzemka.net — портал альтернативной музыки
XLAM — портал альтернативной музыки

 Отправлено: 10.01.07 17:46. Заголовок: Re:

Колледж-рок

Колледж-роком в США в 1980-х называли альтернативный рок. Тогда название «альтернативный рок» еще не было так популярно. Название «колледж-рок» произошло оттого, что именно на радиостанциях при колледжах звучали первые альтернативные группы, совмещавшие звучание пост-панка и нью-вейва с более мелодичным поп-стилем. Колледж-рок — это не совсем название жанра, но именно под этим названием в историю вошли такие группы как R.E.M. и Pixies. В 1990-х колледж-рок был вытеснен гранжем и инди-роком.


Наиболее известные колледж-рок группы:
10 000 Maniacs
Pixies
R.E.M.
The Replacements

 Отправлено: 10.01.07 17:47. Заголовок: Re:

Сэдкор

Сэдкор (англ. Sadcore) или слоуко?р (англ. Slowcore) — направление в альтернативном роке. Сэдкор вышел из мрачных мелодий инди-рока конца 1980-х. Это медленная, грустная музыка; основные темы текстов — горе, потери и страдания.

Эти два понятия очень похожи, но иногда их разделяют. Слоукор считается более инструментальной музыкой, в то время как в сэдкоре большее внимания уделяется лирике и вокалу.


Наиболее известные сэдкор- и слоукор-группы:
American Music Club
Cat Power
Codeine
Damon & Naomi
Elliott Smith
Low
Red House Painters

 Отправлено: 10.01.07 17:47. Заголовок: Re:

Брит-поп

Брит-поп — возрождение доминировавшего гитарного стиля поп-музыки 60-х годов на музыкальной сцене Великобритании в 90-е. Рождение брит-попа завершило эпоху гранжа.




Брит поп - по сути своей холодно-расслабляющая музыка, меланхолик рок.

Родителями Брит-попа считаются такие группы, как Blur, Oasis и Pulp, выпустившие свои культовые альбомы («Parklife», «(What's the Story) Morning Glory?», «Different Class») в 1994—1995 годах.

К современным самым ярким представителям можно отнести ранних Coldplay,Muse, Keane и совместный англо-израильский проект Blackfield

 Отправлено: 10.01.07 17:48. Заголовок: Re:

Маткор

Направление: Рок
Истоки: Хардкор, Хэви-метал
Место и время возникновения: Конец 1980-х, Северная Америка
Годы расцвета:
Поджанры:
Дэткор, Мошкор, Маткор, Шведкор

Родственные:
Брейкдаун металкор - Фейшнкор




Маткор (англ. mathcore) (также известен как тех. метал, тех. хардкор, и мат метал) — это стиль (поджанр) металкора, узнаваемый по высокому уровню технического музыкального мастерства. Прародители субжанра — группы Deadguy, Converge, Kiss It Goodbye, Training for Utopia, Botch, Turmoil, Coalesce, Bloodlet, Groundwork, Resurrection, Acme, Nerv and Starkweather.


Группы играющие в стиле маткор
Botch
Converge
Creation is Crucifixion
The Crinn
Curl Up and Die
Daughters
The Dillinger Escape Plan
The End
Extol
Five Star Prison Cell
Foreign Objects
Frog
From a Second Story Window
The Forlorn Hope
The Human Abstract
HeavyHeavyLowLow
Inner Surge
Into The Moat
Ion Dissonance
Kevin E. Lyons band
Knut
Look What I Did
Manhattan Skyline
Nerv
Nights Like These
Norma Jean
The Number Twelve Looks Like You
The Power and the Glory
Some Girls
Tanagra
The Tony Danza Tapdance Extravaganza

 Отправлено: 10.01.07 17:49. Заголовок: Re:

Метал

Направление: Рок
Истоки: Хард-рок
Место и время возникновения: Начало 1970-х, Великобритания
Годы расцвета: 1980-е
Поджанры:
Хэви-метал – Пауэр-метал – Трэш-метал - Дэт-метал - Блэк-метал - Дум-метал - Симфоник-метал - Фолк-метал

Родственные:
Альтернативный рок - Индастриал - Хардкор

Производные:
Альтернативный метал - Ню-метал - Металкор - Готик-метал




Класс химических элементов описывается в статье Металлы.
Метал или металл — музыкальное направление, экстремальный вид рок-музыки, возникший в конце 1960-х — начале 1970-х гг. Для метала характерны агрессивные ритмы и сильно искажённый гитарный звук, достигаемый за счет использования особого гитарного эффекта под названием дисторшн (от англ. distortion — «искривление», «искажение»), обязательно присутствие гитарного риффа. Метал имеет достаточно большое число подстилей, от сравнительно «мягких» (таких, как, например, классический хэви-метал) до весьма «тяжёлых» и неприемлемых для большинства неподготовленных слушателей (дэт-метал, блэк-метал и т. п.). Смысл и идейная направленность песен сильно разнится от направления к направлению; так, для дум-метала типичны темы печали, меланхолии и отчаяния, для блэк-метала — оккультные темы, и т. д.

Поклонников метала называют металлистами или металхэдами (англ. metalhead).

Существуют разные мнения относительно того, как должен называться этот стиль на русском языке. В Рунете наиболее распространено написание «мета?лл», что является переводом на русский английского слова metal. Однако музыкальные направления, зародившиеся на Западе, в России традиционно получают названия, являющиеся кальками с английского (например: джаз, блюз, панк, рок-н-ролл). С этой точки зрения правильным русским названием данного направления является «ме?тал». Кроме того, такое написание позволяет отличить название музыкального течения от класса химических элементов. В названиях подстилей почти всегда используется второй вариант (спид-ме?тал, пауэр-ме?тал и т. д.)

За рубежом метал зачастую называют heavy metal («тяжёлый метал»), хотя в среде русскоязычных металистов этим термином обычно обозначают лишь узкое направление «классического» метала (хэви-метал).

Содержание
1 Направления метала
1.1 Хэви-метал
1.2 Прогрессив-метал
1.3 Спид-метал
1.4 Трэш-метал
1.5 Пауэр-метал
1.6 Дэт-метал
1.7 Дум-метал
1.8 Блэк-метал
1.9 Викинг-метал
1.10 Дарк-метал
1.11 Симфоник-метал
1.12 Готик-метал
1.13 Фолк-метал
1.14 Пэган-метал
1.15 Индастриэл-метал
1.16 Уайт-метал
1.17 Альтернативный метал
1.18 Ню-метал
1.19 Металкор
1.20 Дэткор
1.21 Трэшкор
1.22 Пост-метал
2 Ссылки



Направления метала
В 1980-х гг. метал разделился на достаточно большое количество подстилей, сильно различающихся по своему звучанию, «тяжести» и тематике песен. Единой точной системы классификации метала не существует, но некоторые из основных и общепризнанных направлений перечислены ниже, вместе с примерами наиболее известных представителей.


Хэви-метал
Хэви-метал (англ. heavy — «тяжёлый») — метал в том виде, в котором его создали ранние представители этого стиля, такие, как Black Sabbath и Judas Priest. Типичные представители жанра - Iron Maiden, Manowar, Saxon, Warlock.

Прогрессив-метал
Прогрессив-метал

Спид-метал
Спид-метал (англ. speed — «скорость») — более скоростная разновидность метала. Спид-метал не всегда выделяют как отдельный жанр. Чаще можно говорить о «спид-пауэр-метале» и «спид-трэш-метале» — направлениях в рамках соответственно в рамках пауэр-метала и трэш-метала (см. ниже). Из представителей можно назвать ранних Helloween, Metallica и Blind Guardian.

Трэш-метал
Трэш-метал (англ. thrash — «молотить») — близок к спид-металу, с ощутимым влиянием панк-рока, имеет достаточно жёсткое, грубое, часто диссонансное звучание и исполняется на высокой скорости. Существует американская и немецкая школы трэша, отличающаяся по стилистике — для немецкой характерен менее агрессивный, более изящный и ладный звук, придающий музыке ещё большую жёсткость и выразительность. Типичные представители — американская школа: Metallica, Slayer, Testament, Megadeth; немецкая — Kreator, Sodom; Destruction.
грув-метал - поджанр трэш-метала.

Пауэр-метал
Пауэр-метал (англ. power — «мощь», «власть») — в целом уделяет несколько больше внимания мелодии и исполняется на достаточно высокой скорости, как и спид-метал. Границы между этим подстилем и спид-металом достаточно размыты. Часто в пауэр-метале используются фантастические темы, особенно популярны фэнтези-тематики. Из популярных представителей пауэр-метала можно назвать Blind Guardian, Helloween, Stratovarius, Rhapsody, Sonata Arctica, Edguy.

Дэт-метал
Дэт-метал (англ. death — «смерть») — один из наиболее «тяжёлых» видов метала, является развитием трэш-метала, но исполняется с ещё большей скоростью, зачастую с использованием бласт-бита. Вокалист чаще всего использует манеру пения, называемую гроулинг. Широко распостранено деление на classic death metal, brutal death metal и techno-death metal. Представители — Death, Morbid Angel, Cannibal Corpse. Поджанр Melodic Death - это дэт с сохранением тематики и брутального вокала, но по технике игры тяготеющий к Speed. Представители - Carcass (позднее творчество), Arch Enemy, In Flames (раннее творчество), Dark Tranquillity, Ablaze My Sorrow.

Дум-метал
Дум-метал (англ. doom — «судьба», «гибель») — сравнительно медленный и спокойный подстиль метала, но по тяжести зачастую не уступает дэту. Дум-метал обычно печален, типичной темой является потерянная любовь, тщетность бытия. Иногда, как и в дэт-метале, используется гроулинг. Из представителей можно назвать My Dying Bride, Paradise Lost и Anathema.

Блэк-метал
Блэк-метал (англ. black — «чёрный») — один из самых обособленных и идеологизированных подстилей метала. Характеризуется очень высокой скоростью исполнения и искажённым, режущим слух звучанием со специально обрезанными низкими частотами, регулярным использованием бласт-бита, что делает его достаточно близким в музыкальном плане к дэт-металу. Популярными темами в блэк-метале являются сатанизм, мизантропия, оккультизм, нацизм, язычество, нигилизм. Вокал зачастую кричащий (скриминг), хотя иногда используется и гроулинг. Традиционные примеры представителей — Mayhem, Darkthrone, Burzum (old), Emperor.

Викинг-метал
Викинг-метал — отличительная особенность — помпезность, напыщенность, эпичность, высокая музыкальность и тексты на старонорвежском языке. Тематика описывает старонорвежский эпос. Зачастую используются фолковые инструменты или народные мотивы, переложенные на тяжёлую музыкальную основу.
Яркие представители: Bathory, Enslaved, Menhir, Einherjer, Falkenbach, Thyrfing.


Дарк-метал
Иногда в отдельное направление выделяют т. н. дарк-метал (англ. dark metal, от dark — «тёмный»). Обычно этим термином называют гибридную форму блэк и дум-метала. Однако правомерность выделения дарк-метала как отдельного направления находится под сомнением.

Симфоник-метал
Симфоник-метал — обычно за основу берётся пауэр, то есть сохраняется фэнтезийные сюжеты музыки и скорость гитар, но в симфо используются в большом количестве партии клавишных, что обеспечивает «симфоническое», классическо-торжественное звучание, что и дало название подстилю. Иногда выделяется крайняя степень симфоник-метала — оркестал-метал, названная так в связи с тем, что данный стиль не заимствуют лишь некоторые элементы из симфонического оркестра, а сочетает в себе практически полный симфонический оркестр и характерные для метала инструменты. Есть симфоник-пауэр, симфоник-блэк, симфоник-готик метал. Характерные примеры: Therion, Nightwish, Haggard, Hollenthon, Dimmu Borgir, Cradle of Filth, Emperor, Rhapsody, Epica, Tvangeste.

Фолк-метал
Фолк-метал — содержит в себе народные мелодии, нередко этнические музыкальные интсрументы. Этот стиль можно охарактерезовать как более жёсткая форма фолк-рока, более мягкая форма пэган-метала. Также близок по стилю к пауэр-металу. Представители: Cruachan, Elvenking и др.

Пэган-метал
Пэган-метал (Языческий метал) — тяжелый и мистический стиль на уровне black и death, но имеющий характерную особенность: языческую тематику, которая выражается в текстах, оформлении обложки, внешнем виде и мировоззрениях музыкантов. Имеет народное звучание, близкое к folk-metal но более жёсткое. Также близок по стилю к black и viking-metal. Самый известный пэган-коллектив в России — группа Butterfly Temple



Уайт-метал
White metal (Христианский метал)

Альтернативный метал
Альтернативный метал — жанр возник при слиянии хэви-метала с альтернативным роком. Из него образовались такие музыкальные жанры, как индастриэл-метал, кроссовер, фанк-метал и ню-метал.

Ню-метал
Ню-метал (англ. Nu metal), он же рэп-метал и рэпкор — направление, образовавшееся в результате смешения (в разных пропорциях) рэпа и метала и приобретшее очень большую коммерческую популярность. Наиболее известные группы — Slipknot, Limp Bizkit, KoЯn, Linkin Park, Static X, Orgy, Disturbed, в России — Amatory, Tracktor Bowling, Слот, Психея, 5`diez, Jane Air.

Металкор
Металкор


Дэткор


Трэшкор


Пост-метал

Ссылки
Master's Land - Мир Русского Heavy Metal
Russian Darkside e-Zine — крупнейший в России новостной сайт о тяжёлой музыке, также публикующий анонсы концертов, большое количество репортажей, интервью, имеет неплохую базу групп, в том числе их русскоязычные биографии.
OnlyMetal.ru — Only Metal Music — идин из самых крупных российских сайтов по тематике тяжёлой музыки. Имеется большая база исполнителей, популярный форум, лента новостей и анонсов, а также репортажи с концертов и рецензии.
Metal Library — крупнейшая коллекция полных дискографий групп, большое количество рецензий, репортажей, интервью, богатый архив эксклюзивных переводов текстов песен иностранных групп, а также новости и анонсы концертов.
Encyclopaedia Metallum: The Metal Archives — вероятно, самая большая англоязычная энциклопедия метала (в том числе и русского) в Интернете.
Diztorted Dimension — Тяжёлая и экспериментальная сцена РФ и СНГ.

 Отправлено: 10.01.07 17:50. Заголовок: Re:

Панк-рок

Направление: Рок
Истоки: Рок-н-ролл, Рокабилли, Глэм-рок, Прото-панк
Место и время возникновения: 1974 США, Великобритания
Годы расцвета: 1976—1979
Поджанры:
Анархо-панк - Краст-панк - Хардкор - Ой!

Родственные:
Психобилли

Производные:
Пост-панк, Новая волна, Эмо

См. также:
Субкультура панка, Альтернативный рок

Панк-рок (англ. Punk rock) — жанр рок-музыки, возникший в середине 1970-х гг. в США и Великобритании, в котором сочетались социальный протест и музыкальное неприятие тогдашних форм рока: культивировались нарочито примитивная игра и задорность раннего рок-н-ролла. К 1977 году панк-рок — благодаря своей скандальности — был одним из самых заметных явлений в рок-музыке Великобритании. Со временем жанр породил множество разновидностей и до сих пор продолжает притягивать множество молодых исполнителей.

Содержание
1 Характеристика
2 История
3 Русский панк-рок
4 Некоторые важнейшие альбомы панк-рока
5 Иностранные панк-группы
6 Наиболее известные русскоязычные панк-группы
7 См. также
8 Ссылки



Характеристика
Для композиций панк-рока в целом свойственны быстрый темп, короткая времяпродолжительность, простой аккомпанимент, развязная и зачастую аггресивная манера пения. Тексты проникнуты нигилизмом и социально-политической тематикой. В каждой разновидности панк-рока имеются свои индивидуальные уклоны. Панк-рок неразрывно связан с субкультурой панка, для которой характерна этика «всё-сам!!!», эпатаж, хулиганство и общий нонконформизм.


История
Панк-рок как и субкультура панка сформировались почти одновременно в середине 1970-х гг. в США и Великобритании. В стилистическом плане к тому времени уже были записи, которые вполне можно отнести к панк-року, несмотря на то, что они были сделаны в иной музыкальной манере. В настоящее время эти записи принято условно называть прото-панком: к ним относятся первые альбомы Velvet Underground (из неё вышел Лу Рид) и Stooges, руководимые Игги Попом. С точки зрения чисто музыкального формата звучание панк-рока некоторыми специалистами отслеживается вплоть до песни Kinks «You Really Got Me» 1964 года.


Джонни Роттен, лидер Sex Pistols (1976)Панк выделяется в отдельное направление в середине 1970-х. Первой заметной американской панк-группой были нью-йоркские Ramones, New York Dolls, в Великобритании — Sex Pistols. Примеру этих групп последовало большое количество молодых коллективов. В то время как в США панк был сенсацией андеграунда, полномасштабным общественным феноменом панк стал в Великобритании, где он расценивался как реальная угроза благополучию истеблишмента. Некоторые молодые группы весьма близко копировали Sex Pistols, однако многие нашли своё, оригинальное звучание (Buzzcocks, Clash, художественные эксперименты групп Wire и Joy Division).

С течением времени в панк-роке выделились самостоятельные направления. Это в первую очередь панк 77 или ранний панк (77 punk), анархо-панк (anarcho-punk), арт-панк (art-punk), гранж (grunge), краст-панк (crust-punk), мелодичный панк (melodic punk), ой-панк/уличный панк (oi-punk/street-punk), панк-н-ролл (punk'n'roll), поп-панк (pop-punk)(Sum-41 и другие), пост-панк (post-punk), ска-панк (ska-punk)(Less Than Jake, Ska-P и другие), скейт-панк (skate-punk)(NoFX и другие), стрейт эдж (straight edge), фолк-панк (folk-punk), xардкор (hardcore)(Rancid и множество других), хоррор-панк (horror-punk), хэйт-кор (hate-core) и эмо (emo)(My Chemical Romance, From Autumn to Ashes, The Used, Finch, Jimmy Eat World и другие).

С начала 90-х годов популярность панк-рока растет благодаря творчеству таких коллективов, как Green Day, Offspring и Rancid, сперва в США, а затем и в Европе. Отношение к этим коммерчески весьма успешным группам в среде панк-рокеров неоднозначное. С одной стороны есть мнения, что эти коллективы в первую очередь заинтересованы в коммерческом успехе своей музыки. Согласно этой позиции такие группы в погоне за прибылью «распродают» панк и его идеалы. С другой стороны есть мнения, что творчество этих групп способствует популяризации идей панк-рока, которая положительно влияет на преобразование общества.


Русский панк-рок

Выступление группы Автоматические УдовлетворителиРусский панк-рок зародился в 1979 году в Ленинграде, главным образом благодаря стараниям Андрея Панова (1960-1998), бессменного лидера первой русской панк-группы Автоматические Удовлетворители. Первой панк-группой в Сибири стала "Apolloned in the grim punk teos", созданная Константином Рябиновым (Кузя УО). Как не странно, но она зародилась в том же 1979 году. С середины 1980-х гг. панк-группы стали возникать по всему СССР (Гражданская Оборона, Ноль и др.). Постепенно русский панк стало принято делить на 2 категории - обычный и сибирский. В настоящее время среди наиболее известных российских панк-групп значатся Наив, Смех, 1,5 кг отличного пюре, Порт 812, Тараканы!, F.P.G., Гр.Об...


Некоторые важнейшие альбомы панк-рока
The Velvet Underground: The Velvet Underground & Nico [1966]
The Stooges: Fun House [1970]
The Ramones: The Ramones [1976]
The Clash: The Clash [1977]
Игги Поп: The Idiot [1977]
Sex Pistols: Never mind the bollocks - Here's the Sex pistols [1977]
The Damned: Damned, damned, damned
The Adverts: Crossing the Red Sea with the Adverts [1978]
The Buzzcocks: Singles Going Steady [1979]
The Exploited: Punks Not Dead [1981]
The Exploited: Let's Start A War [1983]
Green Day: Dookie [1994]
Offspring: Americana [1998]
Rancid: Indestratible [2003]
TheBOO: TheBOO [2005]
Offspring: Smash [1994]
Satica: Formula [2007]

Иностранные панк-группы
7 seconds
The Adverts
Against all authority
Anti-Flag
Bad religion
Beans
Beatsteaks
Blink 182
Blondie
The Bones
The Briefs
Buzzcocks
Captain everything
Catholic Discipline
The Clash
Descendents
Die Arzte
Die toten Hosen
The Damned
Dead Boys
Dead Kennedys
Discipline
The Distillers
Donots
The Donnas
Dropkick Murphys
Flogging Molly
The Flowers Of Romance
A global threat
Green Day
Guitar Gangsters
The Exploited
Generation X
The Germs
Good riddance
Richard Hell
Hatebreed
The Hives
The Jam
Masters Of The Backsides
Me first and the gimme gimmes
Millencolin
Misconduct
Mission Of Burma
MxPx
Negative FX
New York Dolls
NOFX
No use for a name
The Only Ones
The Offspring
Ramones
Rancid
Reel Big Fish
Rise against
The Saints
SandR
Sex Pistols
Sick of it all
Silver head
Siouxsie & the Banshees
Sham 69
The Slits
Sobut
Social Distortion
Stiff Little Fingers
The Stranglers
Television
Johnny Thunders
Toy Dolls
Undertones
The Unseen
Vandals
Vennaskond
The Vibrators
Wire
X
X-Ray Spex
ZSK

Наиболее известные русскоязычные панк-группы
Purgen
TheBOO
Автоматические удовлетворители
Адаптация
Банда четырёх (пост-панк)
Владимир Ареховский
Гражданская оборона
День триффидов
Инструкция по выживанию
Король и Шут
Красные звёзды
Наив
Паранойя и Ангедония
Приключения электроников
Соломенные еноты
Тараканы!
Чернозём

см. также
Панк (субкультура)
Straight edge (субкультура)

Ссылки
www.punkrasskaz.nm.ru
хрестоматийная панк-энциклопедия О.Бочарова
TheBOO
АПК
www.antipunk.com
www.punkafisha.ru
www.punk-forum.net
www.punkgazetka.ru
Чевенгур
punks.ru
www.punkz.ru

 Отправлено: 10.01.07 17:52. Заголовок: Re:

Пост-панк

Направление: Рок
Истоки: Панк-рок, Глэм-рок, Даб, Фанк
Место и время возникновения: 1978, Великобритания
Годы расцвета: 1978—1985
Поджанры:
Готик-рок - Новая волна

Родственные:
Фанк-панк - Реггей-панк

Производные:
Готик-рок

См. также:
Альтернативный рок - Готик-рок - Панк-рок

Пост-панк (англ. post-punk) — жанр рок-музыки, сложившийся в конце 1970-х гг. в Великобритании как логическое продолжение панк-рока, однако в отличие от него пост-панк отличался бо?льшим разнообразием музыкального самовыражения вследствие широкого диапазона влияния на жанр (даб, фанк, экспериментальные альбомы Дэвида Боуи т. н. «берлинского периода», электронные успехи Kraftwerk).

Дебютный альбом Public Image Ltd 1978 года по праву считается если не первым, то одним из самых первых и наиболее влиятельных альбомов пост-панка.

Вместо бьющей ключом энергии и гитарной агрессии панка, для пост-панка характерен медленный монотонный ритм, с преобладанием баса и ударных, чувство нарастающей тревоги в мелодиях, отстраненный вокал и депрессивные меланхоличные тексты, полные размышлений о смерти и смысле жизни, — благодаря работам таких групп как Joy Division, The Cure и Bauhaus родился производный жанр готического рока.


Наиболее известные группы пост-панка
Au Pairs
Bauhaus
Birthday Party
The Cure
Echo & The Bunnymen
The Fall
Gang of Four
The Jesus and Mary Chain
Joy Division
Killing Joke
Mission Of Burma
Orange Juice
Pere Ubu
The Pop Group
Psychedelic Furs
Public Image Ltd
The Raincoats
Siouxsie & the Banshees
Sonic Youth
Wire
Wolfgang Press

 Отправлено: 10.01.07 17:53. Заголовок: Re:

Oi!


Oi! и лавровый венок славыOi! — музыкальное направление, возникшее в Англии в самом конце семидесятых годов как ответвление ска второй волны с сильным влиянием панк-рока.

Oi! является «панком для рабочего класса». Эта музыка имеет более медленное звучание, чем панк-рок, но нисколько не уступает панку в агрессивности и порой даже превосходит его. Музыка проста, нередко песня в стиле Oi! — это три аккорда, вокал всегда грубый.

Основные темы: насилие, футбол, алкоголь, бары, женщины, а также истинные мужские качества, такие как сила, достоинство, и, конечно же, тягостная, скучная жизнь рабочего фабрики или завода. Музыканты, начавшие исполнять Oi! тридцать лет назад, неоднократно заявляли о своей принадлежности к рабочему классу.

Содержание
1 Родоначальники Oi!
1.1 в Англии
1.2 В США
1.3 Во Франции
1.4 В Германии
1.5 В Восточной Европе
1.6 В Швеции
1.7 В Италии
1.8 В Испании
1.9 В Стране Басков
1.10 В Японии
1.11 В Латинской Америке
2 Молодежные субкультуры



Родоначальники Oi!

в Англии


Abrasive Wheels
Angelic Upstarts
Blitz
The Business
Cockney Rejects
Cock Sparrer
Combat 84
Condemned 84
Criminal Class
Crux
Ejected
Infa-Riot
The Last Resort
Oi Polloi
The Oppressed
Red Alert
Section 5
Sham 69
The Warriors

В США
Anti-Heros
Bruisers
Iron Cross
Warzone

Во Франции
Brainwash
Camera Silens
La Souris Deglinguee
L'Infanterie Sauvage
Snix
Tolbiac's Toads

В Германии
4 Promille
Bierpatrioten
Broilers
Loikaemie
Poebel und Gesocks
Stage Bottles
Stomper 98
Toxpack
Verlorene Jungs
Volxsturm

В Восточной Европе
Analogs
Davova Psychoza
Protest
Zona A
CBC Sindrom Vnezapnoy Smerti

В Швеции
Agent Bulldogg
Guttersnipe
Poblers United

В Италии
Insulto
Klasse Kriminale
Los Fastidios
Nabat
Reazione

В Испании
Decibelios
Suburban Rebels

В Стране Басков
Kortatu
Zakarrak

В Японии
Dick Spikie
Marten's
Oi! Valcans
Thug Hostage
United We Stand
Youth Anthem

В Латинской Америке
Curasbun Oi!
Garotos Podres

Молодежные субкультуры

Oi!, как и панк-рок, ска или регги — это музыкальное явление, существующее не в отдельно взятой стране, а в масштабе всего мира. Никто не мог бы «раскрутить» Oi! если бы за этой музыкой не стояли молодёжные субкультуры, сообщества слушателей, самодеятельные журналы-фанзины, а также Интернет-сайты. Сегодня Oi! слушают:

Традиционные скинхеды и S.H.A.R.P.-скинхеды
Футбольные фанаты
Панки
А также, в меньшем количестве, другие субкультуры. В настоящее время, если пройти по Интернет-сайтам, можно обнаружить фанов Oi! во всех странах Европы, в Северной и Южной Америке, в Японии, в Австралии и даже в странах Тихого Океана.

 Отправлено: 10.01.07 18:59. Заголовок: Re:

Эмо

Направление: Рок
Истоки: Хардкор, инди-рок
Место и время возникновения: середина 1980-х гг., Вашингтон, США
Годы расцвета: 1980–1990-е, 2000—наше время
Поджанры:
Эмокор · Эмо-вайоленс · Скримо · Френч-Эмокор · Хардкор Сан-Диего

Родственные:
Пост-хардкор

Эмо (сокращение от «Эмоциональный») — термин, обозначающий особый вид хардкор-музыки, основанный на сокрушительных истеричных эмоциях в голосе вокалиста и мелодичной, но иногда хаотичной музыкальной составляющей. Тексты песен носят личный характер — о любви и внутренних переживаниях автора.

Содержание
1 История Эмо
1.1 Предыстория
1.2 Первая волна (1985–1994)
1.3 Вторая волна (1994–2000)
1.4 Третья волна (2000—по наши дни)
2 Наиболее яркие примеры Эмо-групп:
2.1 Emo
2.2 Emocore
2.3 Post-Emo indie rock («midwest emo»)
2.4 French Emocore
2.5 Screamo
2.6 Pop Emo
2.7 San-Diego hardcore («hardcore Emo»)
2.8 Emoviolence
2.9 Русские Эмо-группы
3 См. также
4 Ссылки



История Эмо

Предыстория
После того как Minor Threat распался в конце 1983 г., полная жизни вашингтонская хардкор-панковая сцена, вспыхнувшая в 1981 г., кажется, стала терять запал и свежие идеи в рамках образовавшегося вашингтонского хардкорового звучания. Тоскливый, посмертный диск Minor Threat «Salad Days» вышел в 1984 г. и забил последний гвоздь в гроб вашингтонского хардкора. Группы по всей стране стали искать новые направления: DRI и Bad Brains начали играть легкий метал, 7Seconds ушел в U2 джангл-альтернатив, и т.д. Стиль Вашингтона стал изменяться в основном по направлению к мелодическому року с панковской чувственностью.

1984 год обозначил выход альбома «Zen Arcade» группы Husker Du из Миннеаполиса, ставший свидетельством их нового сочного звука, сочетавшего мягкую, негативную вокальную подачу и средние гитары с замедленными роковыми темпами и более легким, хаотичным написанием песен.

Весной 1984 из членов The Untouchables, Faith и Deadline сформировалась новая группа под названием Rites Of Spring. Эта группа сохранила панковскую скорость и бешенство, но подмешивает совершенно новую вокальную технику. Певец Guy Picciotto почти всё время удерживает неистовый панковый стиль пения, время от времени углубляясь в очень личную лирику, окрашенную эмоциями и духовными исканиями. В кульминационных моментах его голос превращается в горловой, сиплый, девчачий стон.


Первая волна (1985–1994)
Лето 1985 стало известным как «Революционное лето», именно тогда в бассейне панковой музыки Вашингтона поднялась новая волна групп с разнообразным роковым звучанием, ориентированных на рок-темп, музыкальность и мелодичный вокал: Gray Matter, Soulside, Ignition, Marginal Man, Fire Party, Rain, Shudder to Think и др. Некоторые группы сохранили быстрое хардкоровое звучание, основанное на панке с новыми вокальными методами, заметным исключением можно считать Dag Nasty.


Айен Маккей — один из основоположников Эмо-движения.Вокалист Minor Threat, Айен Маккей (англ. Ian MacKaye), поет для группы Embrace (сравните название группы с более ранними DC группами Minor Threat, Void и State Of Alert), чья лирика была эмоциональная и самоаналитична, но всё еще ясна и недвусмысленна. В музыкальном плане, группа (сформированная в основном из бывших членов Faith) пишет несколько шумную музыку в среднем темпе, с большим числом гитарных поп-приемов. Вокал Маккея сохраняет свою фирменное солидное произнесение, с единичными проблесками эмоциональной передачи.

Звучание этих групп со временем стало известно как «классическое вашингтонское звучание» Часть этого звучания была иронично названа «Эмо», как сокращение от «эмоциональный». Один из источников утверждает что этот термин впервые появился в флипсайдовском интервью с Айеном Маккеем. Вскоре после этого вашингтонские группы получили ярлык «Эмокор».

Чуть позже (в 1986 г.) некоторые группы стали фокусироваться на элементе «Эмо» как таковом. Кажется, первыми после Rites of Spring это сделали The Hated в Аннаполисе (рядом с Вашингтоном). Вскоре после этого в том же городе появляются Moss Icon, которые разбирают Эмо-элемент до самого ядра и добавляют немалую долю изощренной, арпеджированной гитарной мелодии (Tonie Joy, позднее в Born Against, Lava, Universal Order of Armageddon и др.) с сильным ацентом на громких и мягких переходах. Вокал также покоряет новую землю, взлетая до настоящего крика на пределе легких в кульминациях песен.

К началу 90-х этот стиль приобрёл достаточную известность в независимой музыкальной среде и вылился в отдельную субкультуру, появлялись новые подвиды этого стиля.

«Хардкор Сан-Диего» (впервые проявился в Сан-Диего, в 1992 г.) — смесь классического хардкора и Эмо;
«Скримо» (от англ. Scream — крик) — утяжелённый вариант Эмо, с большей долей криков и жёсткости в музыке;
«Френч Эмокор» (англ. French emocore — «французский Эмокор») — смягчённый, много более мелодичный вариант «скримо».
Все эти стили, за исключением «Хардкора Сан-Диего» существуют и активно развиваются до сих пор.


Вторая волна (1994–2000)
В 1994 году благодаря выходу дебютного диска группы Sunny Day Real Estate «Diary» Эмо стал известен широкому кругу слушателей. В то же время он претерпел значительные изменения в плане музыки — стал более слушабельным, сказались влияния других стилей, таких как гранж и инди-рок. Появлялось множество групп схожих с Sunny Day Real Estate по стилю — Mineral, Christie Front Drive, Braid, Boys Life и т. д. Таким образом, благодаря этим группам Эмо попал в ротацию на радио- и телепрограммы.


Третья волна (2000—по наши дни)
На данный момент Эмо прочно укрепилось в молодёжной культуре, появляется всё больше коммерчески успешных проектов, таких как The Used, Funeral For A Friend, My Chemical Romance и пр., но по звучанию они уже далеки от изначальных Эмо-коллективов.





Наиболее яркие примеры Эмо-групп:
Emo
Moss Icon
Native Nod
Policy Of Three
Maximillian Colby
Still Life
Current
Portaits Of Past
Hoover
Navio Forge
Ordination Of Aaron
Elements Of Need
Plunger
Indian summer
Cerberus Shoal
Knotwork
Jara
Four Hundred Years
Julia
The Party Of Helicopters
Bob Tilton

Emocore
Embrace
Rites Of Spring
The Hated
Gray Matter
Dag Nasty
Fuel
1.6 Band
Split Lip
Kerosene 454
Ignition
Jawbreaker
Lifetime
Hot Water Music
Falling Forward

Post-Emo indie rock («midwest emo»)
Sunny Day Real Estate
Mineral
Cursive
Promise Ring
Pop Unknown
Christie Front Drive
Elliott
French Emocore

Fingerprint
Alcatraz
Gantz
Jasemine
Carther Matha
Anomie
Amanda Woodward
Peu Etre
Ivich
Belle Epoque
Mihai Edrisch

Screamo
Saetia
Funeral Diner
Joshua Fit For Battle
Orchid
Page 99
La Quiete
Cobra Kai
Hassan I Sabbah
Kodan Armada
Circle Takes The Square
Off Minor
Portrait
Raein
Phoenix Bodies
Welcome The Plague Year

Pop Emo
The Used
Early November
Thursday
Time Spent Driving
Finch
Funeral For A Friend
Mae
My Chemical Romance
So They Say
Senses Fail
Jimmy Eat World

 Отправлено: 11.01.07 02:35. Заголовок: Re:

Напиши чё нить о фак-панке!

 Отправлено: 14.01.07 15:55. Заголовок: Re:

Fack-punk
Направление: punk,emo,alternative,ну и чего в голову взбредет
Истоки: голова
Место и время возникновения: апрель 2006г ( по точнее не помню )
Годы расцвета: с 2006 по ... наше время
Поджанры: нет ( пока ).

Fack- стиль музыки, в котором происходит смешение всех стилей (по чуть-чуть ). Характерен для групп, метающихся из одного стиля в другой, которые хотят попробовать все...Стилю присущи признаки агрессии, но в то же время и невинности, что не может не сказаться на душевной психике группы.

History:
Когда то в далеком 2006-ом году, собрались такие легендарные люди, как Колька;Тема и КАБАНчик. Им не понравилось ограничеваться одним стилем с тремя аккордами , по-этому вскором они порешили... :"МЫ БОЛЬШЕ НЕ БУДЕМ ОГРАНИЧИВАТЬСЯ ОДНИМ СТИЛЕМ!" и сделали это! Начались массовые волнения в рядах фанатов ,минуты ожидания новых песен стали тянуться еще дольше, думали скоро начнется 3я мировая, но... они все-таки дали первый концерт в клубе...э-э... ВЕРМЕЛЬ и в мире снова наступил МИР . Появилось новое веселое направление как Fack-punk( очень даже прогрессирующее ).

Наиболее яркий пример Fack-punk группы :

...Похотливый Бабер...
(в скором времени , я думаю, этот стиль никого не оставит равнодушным)

 Отправлено: 14.01.07 16:55. Заголовок: Re:

КАБАНчик
ну ты зарядил !!!

 Отправлено: 15.01.07 10:16. Заголовок: Re:

Ну, э-э...я старался

 Отправлено: 26.01.07 16:03. Заголовок: Re:

Врешь?

 Отправлено: 26.01.07 23:08. Заголовок: Re:

надо разместить на Википедии